観劇まとめ2018年上半期
今年の目標、推し舞台以外の遠征・複ステをしない（これは毎年だけど）、一度見たことのある2.5次元作品は控える、当日券での飛び込みは体調を考慮する、休日を舞台の予定だけで埋めない、しばらく日本の歴史作品封印。
というわけで、色々控えながらの観劇でした。数は減らなかったけど。
上半期時点で推しさん舞台がなかったのと（というか今年は無いそうです）、ぱっちも本公演がなく特別公演の阪ドン3ステのみということもあって、気合い入れて通うぞ！！って思った公演がな…あったわ…5DAYS…。もうちょい通いたかった。
感想も、twitterでさくっと書いただけで終わってるものが多いのでここでまとめときます。
◆1/13 ゆく年く・る年 冬の陣 師走明治座時代劇祭 （梅田芸術劇場）
◆1/23・24『髑髏城の七人season月』上弦の月・下弦の月（ライビュ）
◆2/2 ミュージカル『HEADS UP!』（新歌舞伎座）
◆2/17 THE ROB CARLTON 15F『マダム』（HEP HALL）
安定感と、上品な笑いが定評のROBさん。前回行けなかったので久しぶりの本公演。
登場人物の名前の統一感が素敵。マロウだけ知らなくて調べた。アズライトだけ系統が違う気がするのはわざとかな？ビジューの本名はビリジアン？（…かと思ったけど、ビジューで宝石になるんですね。家族ではないからそれもありか）それらに合わせた鮮やかな衣装もよかった。個人的にマジェンダお姉様が好きだな～。
でっかいどんでん返しとか息の詰まる攻防戦とかそういうハラハラがあるわけではない(ちょっとはあった)けど、少しも不快になることなくさらっと最後まで見れるのありがたいなぁ。女性役のみなさん、特別女らしいしぐさを強調するでなく、自然に女役だった。
個人的に笑ったのは、磯ミュからウィルソンファミリーで大きく変わった私の中の大洋さんのイメージが、マダムでまた杖をつく御老人に戻ったこと。
「名前と服の色一緒？」って思ってRGB調べて並べたら、やっぱ妹だけちょっと浮く。マロウは色でなく紅茶の方？オックスゴールの立ち位置とか、細かいところまで考えられてるの好きだー。
◆2/23 地球戦士ゼロス プリンセス・オブ・マリーナ（インディペ2nd）
根が特撮おたくなのですべてが最高だったし、本編90分強なの嘘やろ！？ってくらい濃密。日替りアドリブもあったのにちゃんとみんなキャラが立ってて世界観の説明もすんなりとできていて、泣きどころも熱いバトルもしっかりある。ヒーローショーというフォーマットがあるとはいえ、上半期の中で一番脚本に感心した。
壱劇屋のこばーんさん、の声の演技を久々に見て、この良い声を封じるノンバーバル改めワードレス殺陣、罪深い…！！！とも思った(笑)シグマめちゃくちゃ好きなキャラだった。清典さん、動きがすごい目をひくからもしかして～って思ってググったらやはりあの界隈のお方だったか！ヒールな悪役最高～～！
これ以来、町中でゼロスのポスター見かけると嬉しくなるからローカルヒーローっていいものだ。満足度が高すぎて逆に感想書けないパターンでした。全部好き。OP撮影楽しかった！
って書き終わった途端ゼロスの活動休止が発表されてしまった……来年の公演絶対行きます……。
◆3/2 荒人神上映会（イオンシネマ大日）
発生可能上映というものに初めて行った。あんまり声は出せなかったけど、みんなでワイワイしながらペンラぶんぶんしてました。前の方に座っていたら、劇団員さんらの裏話が副音声みたいでめっちゃおもしろかった。そして何回見てもお姉ちゃんのターンで泣く…。
映画館で見る舞台映像、思った以上に新感線のゲキシネだった。アフタートークで亨君が「スクリーンが大きいから細かいところまでよく見えた」って言ってたけどほんまにそれなー！そんな表情してたのか！って気付いたところがちょこちょこ。
またこういうの行ってみたいな～。
◆3/15 ルミエールの冒険2018（ルミエールホール）冒険家チーム
去年から気になりつつも、一人で行くのはな…って思ってたら友人が五彩やゼロスで壱劇屋さんに興味を持ってくれたので一緒に行ってきた。めっちゃ歩いたしちょっと走ったし、日置さんの株がガンガン上がってって笑った！
冒険者チームでしたが、いやーこれは複数回行きたくなるわー！他チームに途中で会った時に「なんでそんな状況に！？」ってきっとお互い思ってた。漫画やアニメでよく見る、『メインキャラが数チームに別れて行動して、読者は全部を見てるからキャラの突飛な発言も理解できるしいきなり出てきたキャラが誰かも知っているけども、作中のキャラたちは知らないから「何の話！？」「いや誰だよ！！！」って思うし頭に?マークがいっぱい浮かぶ』感じ。あれをめちゃくちゃ体験できた。なんかわからんけどとにかく逃げろ！！とか、普段絶対できない。いやしたくない笑
内容とは関係ない個人的な感想は、HEADS UP！を見たことで板の上、照明etcの舞台裏全てにときめいて忙しかった。舞台に上がる時、脳内で劇場～古い～って新藤が歌い出したし、ルミエールホール和式トイレばっかりで黎明会館だー！！って一人で変なテンションの上がり方してた。
◆3/20 大阪ドンキホーテ前夜祭（天劇キネマトロン）第1部
あんないきなりの発表とチケ完売久々に体験した（フォロワーさんのおかげで行けました）。
twitterにスクショでレポ上げてるのでこっち参照で～。事前にスーパースター見れたのすごくありがたかった。
#阪ドン 終わってしまったので、ネタバレかもなーと載せてなかった前夜祭(1部)のレポなど。自分用メモなので敬称略。たまにあだ名。メモとってたわけではないので話の順番はめちゃくちゃです。こんちゃんの底抜けの明るさにいつも救われるなぁ… pic.twitter.com/RVatJ1hH7I
— 為奈(いな) (@owl_sunflower) March 24, 2018
◆3/23-24 大阪ドンキホーテ～スーパースター Patch ver～（大阪市中央公会堂）
らんくんのピカイチが声の出し方とか丸尾さんにめっちゃ寄せててすごいって思ったり、納谷くんのブッチャーあまりにさすが過ぎて開いた口がしばらく塞がらなかったり、こんちゃんの瞬一似合いすぎだったり。思ったよりアレンジかかってなくて、若い子にそのネタ伝わる！？って謎の心配をしていた。だいたい瞬一と同年代なのでわたしはそのへんめっちゃ楽しかったです。
アナ雪が流行った時に自分が姉か妹かで感想が変わる、って話をやたら見たし、エンタメの受け取り方ってそういうもんだよなぁと思ってるけど、わたしはピカイチにもなれなくて。前夜祭でスーパースター見た時結構しんどかったりもした。大人輝一の語る思い出話には主観が入りまくってると思ってる。実際オトンも瞬一もオカンに対してあんなに冷たかったわけではないだろうけど、子どもピカイチからの視点だとああ見える、的な。
ブッチャーの存在って子どもたちのイマジナリーフレンドだと思えばわかりやすいのに、響子先生がブッチャーのことを覚えてる、っていうあの台詞がすごくひっかかるんよなー。大人は覚えてない見えてない的なやつではない…。先生は独り身だからなのかな。
子どもの頃の記憶って混ざるじゃないですか。見たテレビの話だったのか、友達の話なのか、だんだん広がってわからなくなる。ブッチャーはそういう子どもたちの記憶の集合体。と、思っておきたい。
曲の元ネタというかモチーフってあるのかな…どの曲もすんなり頭に入ってきて覚えやすいし、スーパースターはなんとなく歌い方とか含めてアリス(谷村新司の)が思い浮かぶ。
せっかく久々にPatchいっぱい揃っての公演で、歌もダンスもあってすごく良い公演だったのでちゃんとブログ書きたかったんだけど、この頃一周回って笑っちゃう出来事があって、3年後くらいにそれを本当に笑い話にできたら感想書きたい。できるかな。
◆4/6・7・21 5DAYS 辺境のロミオとジュリエット（神奈川芸術劇場中スタジオ）
結局もっかい行ったんですよね…。邪魔な（距離の）壁も無駄な（新幹）線もと・び・こ・え・てしまった。
変わったところや新たに気づいたところ等いっぱいtwitterやふせったーに投げたんですけど、DVD出るようなので出たらもっかい感想まとめ…られるのか…？
◆4/7 壱劇屋「二ツ巴-Futatsudomoe-」（ABCホール）
上の5DAYSの記事に書いてるんだけど、この日横浜-大阪間マチソワをしてそれで満足してしまって全然感想書いてなかった！
普段の壱劇屋とは明らかに違う客層でおもしろかったし、やっぱりABCホールになるとセットの規模が大きくなるんだなぁって感動した。
二人の少女、二人の父の対比。軽やかな動きの水神様の美しさ。個性的すぎる悪役たち。いつもより更にアニメ感マシマシで、2.5次元舞台を見てるような錯覚も起こしつつ。今までのワードレスと違って事前の説明がかなり多かったので、考えながら見る、という見方はしなかったので、本当に純粋にいろんな殺陣を見に行ったって感覚でした。水の表現いいな～。大規模な商業舞台等では見ることのある表現だけど、小劇場のあの人数であれだけのことをやってのけるの、本当にすごい。
◆4/12 『修羅天魔 髑髏城の七人 Season極』（ライビュ）
現地に行けないのが決まっていたので、TLのネタバレも普通に見てたつもりだったんだけど「そう来るか！！」って思うとこがいっぱいで楽し～～～～！！いやでもこんなにアオドクロの追体験ができるとは！何故か前日に見直してたんですよアオドクロ。
改めて美声集団だなぁ新感線…って謎の感動をしていた。劇団員さん以外もめっちゃ美声。原さんの歌声素晴らしすぎてミュージカル見た気分。アオ非道丸好きだから川原さん見れたのめっちゃ嬉しかった！三五ちゃんとカンテツ初タッグだもんね可愛い～～！とかそれアオで見たやつ～！ってはしゃいでたら突然の蒼乱と花髑髏に殴られて死んだりもした。色んな所に凶器が隠されてた。
発表時点でどうくるんだ…？って気になってた夢三郎、素晴らしかったですねー！死に方が、それだよそれ！！武士の矜持！！ｻｲｺｰ！！！ってテンション上がったので、やっぱりわたしの根本的な趣味が武士なのを思い直す。好き。りゅせりょ相変わらず顔が小さすぎる。
夢三郎もとい夢虎、父を尊敬し嫡男であることを誇りに持ってるの、武家の嫡男としてあまりに完璧百点満点！蘭だと思ってたら結構天だったけど、そんなのは殿じゃないコースにいかず父を尊敬したまま、農民である兵庫にも女である極楽の手にもかからず自ら終わらせるの花丸上げちゃう。
話の筋はおっ？おおなるほどそうす…るけどそのシーンはやるんだ！？その台詞は言うんだ！？自分で言うの！？みたいな混乱が激しかったんだけど、七人に足りなくない？…あっ！って気付いた辺りから最後まで一気に駆け抜けた。物理的になくなった我らの髑髏城と最後の台詞のおかげで、髑髏イヤー完！！！って脳内でエンドロール流れましたありがとう…ライビュ見れてよかった……。
◆5/12 チャリウッド大パニック ねらわれた学園祭（茶屋町某所）
これも一昨年から気になりつつ、去年はなかったので今年こそ！と行ってきた。
めちゃめちゃ楽しかったよー！！関西小劇場役者さんが色々出てるとは聞いてたけど、告知は特にチェックせず行って、何人知ってる人いるかなって軽く構えてたら冒頭のVTRでぷくまんさん田川さんしゅんくろさんが出て来て爆笑して、VTRだけだったけど黒幕(？)が行澤さんでとどめさされて突っ伏した(笑)途中に出てくるカメラマンさんスタッフさん不良の皆さん、ほとんど先週中之島文化祭で見た人だ…田川さんに壁ドンする機会とかそんなんある！？って大騒ぎしてた。
同じチームになったお姉さん方が謎解き慣れしていたので、無事最後まで解けました。写真もいっぱい撮れたし本当に楽しかったー！
◆5/14 劇団ジャングルEX第1幕～自ら誕生日を祝ってもらいましょうり！～ 3部（インディペ2nd）
こんちゃんのトーク楽しいし、平日だけど3部なら行ける…と様子を伺っていたらゲストがたくちゃんだったので行ってきました。しょっぱなから名前間違えられるたくちゃんにわろた。2年振り(去年夏にぱちこい2があったけど)に舞台っぽいとこに立つ、って緊張してたらしいけど、普段こんな感じなんだろうな～っていうこんちゃんたくちゃんの雰囲気を感じられて楽しかったです。
個人的に初耳なエピソードもいくつかあって驚いたり、恒例？の褒め合いコーナーは彼女役を宛てられたたくちゃんがｽｯと役に入って、仕草も口調も女子になってすらすら話していたので、照れ倒すこんちゃんを圧倒しててすごかった。よく笑わずに言えるなあの流れ…！役者だなぁ(役者や)
こんちゃんは最近だと阪ドン前夜祭で役の入ってない状態を見たけど、ほんっと無理矢理にでも元気にさせられる陽のパワーを今回もめっちゃ感じた。3部だったからか相手がたくちゃんだからか、大暴れする感じではなく比較的(多分)大人しいんだけど、それでも見てるだけで元気になれる。素敵な人だなぁ…。
そんなこんちゃんを「良い意味で素直だ」って褒めるたくちゃんだってすごく素直で、良いコンビだよな～って改めて思ったので次の共演が楽しみです。
◆5/25 ミュージカル「メリー・ポピンズ」（梅田芸術劇場）
久々のグランドミュージカル！めぐ柿！母親とだったので見易い席で、と一階席の後方ドドドセンを取ったら、もうあらゆる魔法が見事にかかった。最初に家が奥から出てくるところ、本当に魔法みたいでその時点で泣いた。
華やかな衣装とセット、素敵な音楽、歌ウマしかいないキャスト、大勢でのタップ（バートの天井タップすごかった…！）、すべてが贅沢だった…。
スパカリのアルファベットダンス、公式に振付講座があったのでちょっと真似してたんですけど腕がすっ飛んでいきそうだったのでやめました笑
大貫さんと平原さんも見てみたかった…！再演を待ってます！たーーのしかった！！！
◆6/14 ミュージカル「1789-バスティーユの恋人たち-」（新歌舞伎座）
去年の6/13ってわたしが帝劇でレミゼ見て相葉アンジョに魅了されて、そこからレミゼ沼への道が開かれたんですよね。あれから一年、あんなに興味のなかった(すいません…)フランス革命のミュージカルに来るまでになった。
事前の知識が、とりあえずフランス革命！きれいな顔を踏まれるロベピ！ロナンは死ぬ！！今回はレンタル彼女じゃない！！！で、ほんとに話の筋も曲も知らずに(でもキャストはみんな知ってる)行ったんですけどめっちゃ楽しめました。
ただ、新歌舞伎座3階は前方がほぼ見切れる(手すり以前の問題)…。オケピがない分せり出してた？んですかね？前方でメインキャストがスポット浴びて歌うとこだいたい見えなくてよくロナンを見失ったので、その辺は諦めてシトワイヤン見てた。
メンフィスぶりの当銀大輔さん(ジャック？よね)今回もド金髪で目立つしかっこよかった～！あっでも3階席、フォーメーションも照明もめっちゃ綺麗に見えるし女の子たちが力強く回った時の裾の翻り方を堪能できてよかった。
言い方がアレだけど、もっと人がいっぱい死ぬ系でシリアス一辺倒かと思ったら笑うところ(概ね秘密警察だけど)あんなにあるなんて！客席降りもなーんにも見えなかったけど、楽しそうなのは伝わってきた～！色々グランドミュージカル見るようになって気付くレミゼの暗さ(照明と話とどっちも)
まだまだこの時代に詳しくないので、誰に注目するかも曖昧なまま見てたんだけど、ソレーヌちゃんかっこいいねぇ…ソニンちゃん見るたびにすげぇな！って思うけど今回もすげぇな！って思った。バリバリ弾込めするのつよいしダントンと対等にあれこれやってて可愛い。
あとグランギニョルぶりのりょんくんは今回もコートさばきが華麗だったし、マネキンの動きめっちゃすごいな？？顔のきれいさも相まって怖いくらいマネキンだった。ゆんロベピも宝塚版も知らないわたしにはあれが正解なのかどうかわからないけど、ロナンが撃たれたあとに必死に駆け寄る姿も、ラストで顔をぐしゃぐしゃに歪めて泣きながら歌う姿もすっっっっごい好き 好き…あとやっぱコートさばき最高だし顔がきれい(何回言うねん)
めっちゃ踊るとは聞いてたけど想像以上に激しかったし、あんなにかっこいいストンプが取り入れられてるなんて！民衆の勢いをストンプで表すのいいな～すごく好きだった 迫力がすごかった すごいばっか言ってしまうな…
メリポピに続き、グランドミュージカル堪能した。なんかこういう作品って勢いでないとチケ取れないし、推し舞台がある年はどうしても行けないことが多いので今年色々行けるの嬉しい。
◆6/15 壱劇屋「独鬼」（ABCホール）
わたしが初めてちゃんと壱劇屋さんを見たのが独鬼。初演は二面舞台で、木のセットも絵だったのに今回木があった。単純に会場が変わっただけでなく、全てがパワーアップされていてすごく良かった…。わたしはこの一年ちょっとの間に一体何回村木よし子さんに泣かされたのか…。出てきただけで泣いた（早いわ）
中之島文化祭でのエピ0とか、ワードレス作品に対する竹村さんの意気込みとか姿勢とか、壱劇屋さんのこととか、いっぱい知ってから見たのも大きい。
内容に関してはもう「好きーー！！」しか言えないんですよね…どのシーンもどのキャラも、好みドンピシャ。大好き。
あ、そうそう、初演の時に「男」の服装からどんどんきれいな青が失われていくって書いたんですけど今回もそうだった。どんどん濁って行くのだな…。柏木さんの少年役最高だったし、合うとは思ってたけど高安さんの少女の少女っぷりがとんでもなかった。
東京・愛知とまだまだ公演は続くから、是非見てほしいなぁ。
フォロワーさん数人がとにかく見てくれ！ってマーケティングしていたのでずっと気になっていた作品。キャラメル見るのは2016年の竜馬以来。チケットキャンセルシステム（今回お世話になってしまいました…ありがたかった…）や前説や物販がめちゃめちゃしっかりしているし、客層は年齢層高めor演劇やってる学生で落ち着きまくってるし、演出もTHE演劇！って安定感あるのがさすがだなぁって思う。
でもこれは、わたしは言葉で感想伝えんの難しいな～～なんか、登場人物みんな悪いって思った。「悪意」がないのが悪いというか。でも人生そんなもんだよなーーみたいな…こう……(語彙力が壊滅的にない)感想を書こうと考えれば考える程、自分の人生観とか仕事に対する考えとか創作に関する意識が浮き彫りになってしまうのが嫌なだけかもしれない。なので、書けない。
わたしは、クリスチャンのことがわからない。
◆6/24 Love Later（ポストよしもと）
舞台に立つたくちゃんが見たかったのと、数年前に同じ役をよしくんがやったと聞いていたので。本当はらんくんの回も見たかったんだけどスケジュールが合わなかった惜しい…！
久馬さんの作られる話のテンポ好きですねこれ。緩急の付け方とか。久々にお芝居をするたくちゃん見れてよかったし、やっぱり声が好き。また本公演でも見たいな。あんな近くでしずちゃん見たの初めてだったけどすごい可愛かった！あるシーンの迫力がすごかった…！
連絡手段がLINEでなくメールだったので、時系列トリックがあるのか？とか日記の男が実はたくちゃんだったとかいらんことをいくつか考えたんですけど、連絡については数年前から脚本が変わってないだけっぽい？一瞬ホラーになってたけど、素直にいい話だった。
以上、18演目？かな？荒人神と前夜祭スーパースターは過去映像なのでカウント外。月髑髏上弦下弦とか、文化祭1.2日目結構違うから別カウントしたいところだけどややこしい…。チケットは26枚。多分。いくつか電子チケットやメール受付のみがあって自信がない…。
去年の上半期が18演目でチケ枚数は28枚だったらしいので、特に調整したわけでもない（むしろ減らす方向でいた）のにほぼ一緒やんけ！でも土日どっちも外出しない週末は結構あったし、友人と遊びに行ったりもした。どうなってんだわたしのスケジュール。
複ステは阪ドン×3・5DAYS×4。月上弦下弦・文化祭両日。遠征は5DAYSの二回だけ。チケのないぱっち現場は阪ドンのチケット販売会くらいですかね？キューズでのラジオ公録とかあったけどことごとく行けなかった…。チャリウッドランウェイは行けた。
ぱっちの現場が減った分、壱劇屋さん関連の現場にいっぱい行けているので、身体はひとつしかないんだなぁということを実感する…（当たり前や）
ハブレン実況会・繭期上映会in家（6時間くらい寝たとはいえ24時間かかった）・WOWOWでの過去髑髏城一挙放送、文化祭予習の8番勝負一気見等、舞台映像見る機会も多かったです。
下半期は今の所、M！と忍ミュとマリーゴールド、発表待ちがPatch本公演、あとスリル・ミーに大阪公演があるとわかったので遠征を調整中。
ちゃんと意識的に観劇するようになって5年経って、舞台上の推しさんに出会って4年、ぱっちに出会い関西小劇場に魅了され2年。だいぶ自分の好きな作品、苦手な作品がわかってきたので、もーちょい色々厳選しながら見たい。とはいえ舞台は博打だし、それもまた楽しいと思ってこの趣味を続けているので、心のキャパが埋まりきらない程度にのんびり観劇したいです。
中之島春の文化祭2018感想
去年全団体の感想をざっくり書いたら、一年経ってもほとんど思い出せたのでこれはいいなーと今年も書きます。
これも去年書いたけど、中之島春の文化祭は関西小劇場の縮図のような（関西外から参加される団体さんもいる）イベントです。１団体20分の一発勝負。
内容は、歌・ダンス・演劇・コント等なんでもあり。劇団によっては次回公演の導入部分だったり、逆に過去公演のダイジェストを演ったり、文化祭用に一本作って来たり、そもそも文化祭にしか出ない団体があったりととても多彩。普段は別の劇団に所属しているけど今回は○○さんのところでというゲスト出演も多く、一人で何度も出る方も。
一昨年・去年ときて3回目でした。初見の団体はそれこそ文化祭自体に初登場のところがほとんど。毎年新しい出会いがあったり、既知の団体さんも普段とは色の違う演目をやってくださったりと、楽しませて頂いてます。
以下感想。twitteでつぶやいたやつのコピペです。敬称略。あと誤字とか勘違いしてたのは直した。
中之島春の文化祭2018
1日目
Aブロック
◆ダイナマイトしゃかりきサ～カス
毎年恒例トップバッターの安定感が素敵。今年は大阪弁の歌がなくてちょっと寂しかったけど、手拍子やレスポンスすっごく楽しかった！数十年ぶりの合唱(？)はすごく難しかった(笑)今年は野外ステージでのお姿を少しだけ見れました！
◆石原正一ショー
そんなに数は見れていないけど、熱さと勢いで押し通す！ってイメージだったのでしっとりしていて新感覚。月だったのか。ちっちゃいピアノハーモニカとウクレレ、ちょっとシュールなのに妙に絵になっていて、じんわり心に染み渡る。
◆匿名劇壇
好き！！ここ二年が同じ演目だったので新作が嬉しかったし、ただ喋るだけで本当におもしろい…。福谷さんの戯曲とそれを巧みに表現する劇団員さんたちほんと素晴らしい。死体福谷さんだと思い込んでたので驚いたし、演目名の意味がラストでｽﾄﾝと落ちてきてもう爽快。
◆無名劇団
初見。元の公演も実際の事件も川端康成の作品も知らなかったので時々混乱しつつも、色んな演劇表現が20分内に盛り込まれてて見応えあった。ダイジェストはやっぱ普通の尺で見たくなるなぁ(当たり前や)。傘可愛かった。
◆jade
ダンス公演普段見ないから文化祭の楽しみ一つなんだけど、全員美しく力強くて最高だったー！衣装も選曲(2曲目と4曲目好き！)もド好みでずっと見てかった。個人的に、だいたい下手寄りに居た茶髪のショートワンレンのお姉さんが目をひいた。
Bブロック
◆コマツマツリ
初見。個人的に「竹尾でーす(名刺)」の方のイメージで、おもしろいとは聞いていたけど予想の数十倍でやばかった。あんなかっこよくサイリウム折るおじさんおる！？細かいネタで畳み掛けてくるけどどれも純粋にクオリティ高いから、おもしろいと同時にただただ感心。
◆いいむろなおきマイムカンパニー
いきなり喋ったの笑った。繰り返されるドアの開閉が、BGMも相まってちょっと昔のRPGのようで楽しい。終盤はゆったりしたマイムで、緩急の差が良かった。結局マイムとパントマイムの違いは何？(笑)
◆十三クラブ
去年蜂で今年Gって！！出オチなのに最後までそれ一本でちゃんと通ってるのすごいけど！わたしは大丈夫だけど、いきなり苦手なものブチ込まれるのほんと演劇の博打感がやばい…。お母さんの顔芸と、シャークさんがかっこよかった。ああいう人（虫？）好き。
◆満員劇場御礼座
今年のダークホースだった…去年の朗らかな内容と、田舎あるあるなおっちゃんたちのテンポの良い会話で完全に油断してた。死んだ近所の人、失った腕、不穏な電話といつの間にか真っ赤な照明、波の音。全てが噛み合って積み重なっていく様が見事…っていうか怖っ！
◆劇団Patch
普段本公演や他のお仕事を見ているからこそ、文化祭でしか見れない姿が嬉しい。一年ぶりに劇団員と芝居する推しメンが見れて感無量だし楽しかったー！またスーツでガッツポーズ。タイトルを聞いた時から「これは…ダチョウ倶楽部では…」と思ってたけどそんなことはなかった。一人だけ重い過去を背負わされている中山さんに笑ったし、大悟くんの後輩キャラは本当にいいものだ…。みんないいキャラしている。
2016年刑事がコントする話→2017年セキュリティ破る話→2018年ボタンを警備する話となんだか世界観が繋がってそうでおもしろいので、来年も出るならどういう話か気になる。
Cブロック
◆THE ROB CARLTON
演目名が去年の続きだったので楽しみにしてたけど最高だったー！あの3人組ほんと好き！変顔に笑っちゃうリーが可愛い。来年も見たいし長編でも見たい。出会い編とか。ROBさんの笑いは全世界に通じる笑いだと思っているので今後も見続けたい。
例の被せネタは不意打ち過ぎてめちゃくちゃ笑ったんだけども、その数日前のPatchラインライブでラスベガスについてとあるエピソードがあり、『ラスベガスで公演やってるPatch』というワードにちょっと泣いた。ありがとうございました。
◆劇団SE・TSU・NA
初見。ゆるっとした空気感良かったしめっちゃ安定感があった。わたしもそっちのアン！？って騙された悔しい…(笑)髪ネタはやはり強い。阿部野橋さん良い人だし海老江さんただのめんどくさい人でなくてよかった。
◆かのうとおっさん
世界観が濃い！！こないだの公演に行けなかったのが悔やまれる内容だった…めっちゃおもろいやん…ベンジャミン可愛い。ロシアン麦茶にﾊﾗﾊﾗした。「～デンジャ」ーって台詞が身内で流行ってしまったので中毒性がある～！
◆ステージタイガー
絶対泣くのわかってたのに鞄からハンカチ出し損ねてｱﾜｱﾜした。諦めてめっちゃ泣いた。あの暑苦しさもちょっと切ないところも、全力で走る姿もすごく好き。今年は話の構成も特に好みだった。ホットドッグは食べ損ねました。来年こそ。
◆ヨーロッパ企画
一本目、一つくらい知ってる薬名・怪獣名出るかと思ったらさっぱりだったので混乱した。二本目、客席も途中でオチに気付いて、耐えるような笑いが起き始めた瞬間の「岡野！」がドンピシャ。三本目、消える魔○の中毒性がやばい。全体的にさすがの安定感。
2日目
Dブロック
◆春野恵子
今年もロック浪曲！洋楽には詳しくないわたしでも知ってる曲が多いので楽しめたし、やっぱりｴﾝｻﾞｰｰｰｲﾔｰｰは予想できてたのに爆笑した。恵子先生の歌を堪能できた。尺的にいつも途中で終わってしまうから最後まで聞きたいな～古典は地味に長い。
◆ABCテレビアナウンス部です。
今年はかなりの少人数で大変そうだった！時事ネタやパロディやCM挟んだりと年々エンタメ感が増してるので、逆に安心してハラハラできる(？)唐突すぎるオチはひどい(笑)どんどん早くなる早口言葉には感心しかない。プロすごい。
◆劇団赤鬼
5人しか出てなかったのに個性の固まりすぎて異常な濃度。行澤さ…エンタメ澤さん、見た目からして濃い。HEPホールの席番ネタ好きだからここで見れたの嬉しかった！大暴れで楽しかったけど、エンタメとは何かということをちょっと考えてしまう。
◆ばぶれるりぐる
初見。畳み掛けるような幡多弁に大混乱してたら、話の筋にはぜんっぜん関係なくて笑った。男二人のどうでもいい会話の間がとても良い。博多の志保の語感、言われるまで気付かなかった(笑)個人的には十和子かな、と見てもいない看板に思いを馳せてしまった。
◆変ホ長調
好きな芸能人に何かあった年は色々覚悟を決めてるけど、相変わらずあのゆるい空気感から直球で刺してくるなぁ！昭和懐かしネタローカルネタが多めで良かった。ミルクの旅はまだあるねん、尼崎でもできるイチャイチャの方法がツボ。
Eブロック
◆カヨコの大発明
去年めっちゃおもしろかったから楽しみにしてたんだけど、THE FINALってそういうことかー！ロッキー！華やかなバックダンサーと有元さんの貫禄と歌のうまさ、ただのピンクジャケットで終わるわけない是常さんのラスボス感が最高。まだ旗揚げしてなかったのに驚いた。
◆笑の内閣
お一人なのも落語形式なのも普通に大変そう！そのテーマ、昨今色んなことが起こりすぎてもはや懐かしい域になってたんだけど、終わってからのトークも相当ブラックだし新しい話もちょくちょく出てくるので真顔になる…。
◆お～い！久馬(ザ・プラン9)
久馬さんの普段の作風を知らないんだけど、ちょっと怖い感じがビーフケーキっぽい。近藤さん好きなので今年も文化祭で見られて嬉しい。畳み掛けるあんこと鞄じゃないのにめっちゃ笑った。あんこがダメなら饅頭で妥協しないで(笑)
◆N-Trance Fish
丈二さんの神様めっちゃ可愛くて好き。ほんわか恋愛ものと一瞬思わせての急展開にぞわっとしたんだけど、去年の公演のダイジェストだったのかな？ダンスのクオリティは相変わらず高くて見てて楽しかった。
◆劇団レトルト内閣
今年もこみたお先生良かった。さらっと出てた洋平さんのキャラの濃さよ…叔父貴て。最近ロミジュリ読んだばかりだったので調整下手な中間管理職ロレンス神父がタイムリーだったし、根本的な解決になってなくて笑った。サインの偽造、ダメ絶対。
Fブロック
◆Micro To Macro
優しいお話だった…。あんな状況だったのに、みんながそれぞれの事情や気持ちを否定しないのが良かった。ミクマクさんの曲は耳馴染みがよくて好きです。ギター採用以外の願いも、あのあと叶うといいな。
◆ババロワーズ・ラボラトリィ
ババロワーズさんだしコメディだよねと完全に油断してたので、暗転からのオチには小さく「ﾋｪ……」って声が出た。演目名がモンスターなのに後から気付いたんだけど、どっちが、誰がモンスターなのか。みっちーさんの演技がうまいからまた怖い。
◆劇団壱劇屋
独鬼エピ0と聞いた時から楽しみだったけど、想像以上。鬼のあんな楽しそうな、子どものような屈託のない笑顔で泣いて、途中で展開が予想できて泣いて、全てわかっていてもラストで泣く。迫力もすごかった。「彼」の存在を念頭において見る再演、とても楽しみです。
◆オパンポン創造社
まず野村さんが最後まで服を着ていたのに驚いた(笑)乙姫に何も同情できないの良かった。中身が子どもの役ってだんだんそう見えたりもするものだけど、最後まで4歳には見えない潔いビジュアル。からのカテコがお見事。すでに舞台慣れしてる甥っ子さんが将来有望。
◆MousePiece-ree
毎回あんな意味のわからないゲームをよく産み出せるな…！って感心してしまうし、年齢を感じさせずそれを全力で遊ぶ姿は本当に面白いし森崎さんの全身全霊をかけたツッコミの応酬はすごい。アホほど笑った。二年連続のトリお疲れ様でした。
他
◆田川徳子さんのギャグ100連発
新作嬉しかったー！大事なのは自律神経が集まってる首、が妙にツボった。ライブ配信おめでとうございまーす！去年の公演行けなかったので嬉しい。チケット四連番でゲットしたので友人らと見ます！100個越えてもこれからもギャグを生み出していってほしいです。
◆2日目のMC上田アナ
このブロックだけでも！と出てきてくださった時は嬉しかったんですけど、最終的に完全に代打でしたね…？それを感じさせない明るさと長年の経験によるMC、お見事でした。お疲れ様でした。
総括
そういえば今年は動くエビシーに会えなかったー！
楽しかったんだけども体力的に辛くてちょこちょこ外に出たので、今年は今までで一番外のステージの雰囲気も感じられました。フィナーレ見れてよかった。
プログラムはどのブロックもバランスよかったな～という印象。両日最終ブロックのCとFがアツかった。
カヨコの大発明さんの発想やっぱり好きだなぁとか、匿名福谷さんのホンとそれを演じきる劇団員さんいいよなぁとか、ステタイさんそろそろちゃんと本公演見たいなぁとか、好きなものを改めて好きだと思えた二日間でした。
今回初参加の友人二人と一緒だったので、前日に関西小劇場予習としてPatch8番勝負のDVDを一気見したのも楽しかった！充実したGW！
今回10回目、今後も続いていくといいなぁ。来年も行きたいです。
でもぼちぼち整理券当日配布制度は見直して頂けると嬉しい。もしくは列形成の仕方とか。
並びに行った時間は30分ほど違うのに番号がほぼ一緒でちょっと笑った図。
あと、二日間の動員(何人くらいなんだろう…ブロック券があるけど、複数見る人も結構いそう)の中で、別ブロックの出演者や出演者の身内友人等関係者、元演劇人(スタッフ含む) 『以外』の100%一般人って、全体の何割くらい居るんだろうな…と、100%一般人の自分は毎年関係者に囲まれながら座っています。聞いちゃいけない話が聞こえてこないかちょっとハラハラする。
参加者の皆様お疲れ様でした。
来年こそ、来年こそ座布団用意するぞー！
原作読んでからレミゼ見に行ったらとても楽しかった話
【情報解禁】大変お待たせいたしました、2019年全国公演 ミュージカル『レ・ミゼラブル』第一次キャスト発表！是非ご期待ください。https://t.co/o2fggXXfZj pic.twitter.com/XJEegQPo10
— 東宝演劇部 (@toho_stage) 2018年4月17日
発表がいきなり過ぎて、昼休み中スマホにかじりつくことになった。
いやいや、さすがに三浦くんは予想外だわ！！あと伊礼さんのジャベは確かに見たかったけど早いな！？！っていうかみんなでテニスしようか？？
第一次というからには第二次発表もあるだろうけど、とりあえず推しのレミゼ出演が決まった皆様おめでとうございます！
わたしは2015からレミゼを見始めて去年本格的に沼にドボンした超新参なんだけども、その沼落ちまでの経緯を無駄に記録している（twitterで漫画読む実況とかしてたから）ので折角だからまとめときます。レミゼ予習しようとしてる人の参考になるかは謎。
ミュージカル見る→よくわからんかったので2012年の映画見る→もうちょい理解したくて原作読む→みんなにすすめられたのでコミカライズ読む、の順で見ましたが、手っ取り早いのは映画だしとっつきやすいのはコミカライズだと思います。
原作読んでからレミゼ見に行ったらとても楽しかった話
これはわたしが2017年6月のレミゼ30周年帝劇スペシャルウィークから9月大阪公演の約3ヶ月の間に、じわじわとクラスタに包囲されながらレミゼ沼に片足を浸けていった記録です。原作に手を出すまでの経緯と沼落ちが完成するまで。
わたしが2015年にレミゼ見ようと思ったきっかけや、今年帝劇まで遠征した理由とかは6月の感想に書いてあるんですけど、
でも今回アンジョを注視してたせいで、学生たちの仲の良さとか関係性が見えちゃってもーーダメだった…めちゃめちゃ泣けた…。でもやっぱり誰が誰かは曖昧なので、大阪公演見るまでにちゃんと学生たちのこと勉強しようって決心しました。
何はともあれ相葉アンジョルラス。『レ・ミゼラブル』6/13マチネ - ぼちぼち観察記録
余談。 帰りの新幹線とか通勤中にABC友の会のことを調べていて「うわぁ…沼だ…」って思った。夢や希望や信念を持った若者たちが打ち砕かれていくの大好き（白虎隊とか新選組とか）なので…。相葉アンジョの感想を検索した時にやたら見かけた「天使」「大理石」の意味がわかってめっちゃ笑った。原作まで気になってしまったやないか。っていうか全体的に学生萌えは原作に詰まってるんですねなるほど。
何はともあれ相葉アンジョルラス。『レ・ミゼラブル』6/13マチネ - ぼちぼち観察記録
このへん、フラグにもほどがある。いや勉強しようとは確かに思ってたけどね！
改めて思い返しても、相葉アンジョへの世間の感想が『大理石』ってどういうこと？っていう疑問が原作読もうと思った最初のきっかけです。ありがとう相葉アンジョルラス…100%貴方のせいだわこの沼…。
上半期大本命舞台だった花髑髏も終わって感想書いたり落書きもして、心に余裕ができた頃にふと、フォロワーさんにレミゼクラスタが何人かいることに気付く。まだ帝劇公演中だったため、毎日のレポがRTされてくる。「へぇ～そのキャラそんなことしてたんだ気付かなかった、大阪でちゃんと見よう」というストックがどんどん溜まっていったのだが、その中でよく見かける名前にも気付く。以前買ったレミゼ考察本にも頭から登場し、どうやら学生クラスタに大人気だが、あまりにピンと来ないその名。
グランテール is 誰
いや、ほんまに誰……？？って思ってパンフを見返しても思い出せるはずもなく、とりあえず舞台ではずっと酒瓶持ってるよという雑な情報をつかむ。映画にもちゃんといると聞いて映画を見直す。
おっ…お前かー！アンジョルラスに意味深な視線を投げまくって何故か死ぬ時に唐突に出て来るお前か！！！ほんま誰やねんこれ！
そうして原作に対する疑問がまたひとつ増えたところで、TLにこんな質問を投げてみた。
そういえばレミゼ学生クラスタの方にお聞きしたいんだけど、学生らの詳細を知るには原作読むのが一番早いですかね…っていうか原作てどれだ かたい文章読むのは多分大丈夫だけどこの訳オススメとかあるんかな
— 蓮@列に入った (@15_EL_choclo) 2017年6月25日
めっちゃ色々とオススメ返ってきたよね！
・岩波版（豊島訳）は少し読みづらいけど青空文庫にある（=無料で読める・検索機能がある）し、本だと挿絵が収録されている
・新潮版（佐藤訳）は普通に読みやすい。価格的にもお手頃だしどこでも買える。
等々。ある一シーンを抜粋して訳の比較を作ってる方もいて、なるほどな～とぽちぽち気軽にふぁぼりながら気付く、レミゼ、めっちゃ沼だな？
すぐに読み始められるという点で青空文庫の岩波版をチョイス。読めそうなら本で買おうと思ってたはずなんですが、通勤中に読むのがあまりに楽で気づいたら第一部「ファンテーヌ」を読み終える。これ、いけるわ…。
ちなみにレミゼ名物の膨大な余談については、南総里見八犬伝を読んだ時と同じにおいがしてこれは飛ばして良いと感じたので、色々かっ飛ばしました。おかげでさくっと読み終えたので正解だった。もうちょい当時の時代背景やフランス史に詳しくなったら再チャレンジしたいですね…。
そうそう、わたし日本史は好きなんですけど世界史は苦手分野で、フランス革命の知識がほぼ0なんですね。ナポレオンは存在は知ってるけど何をした人かわかっていないし、ロベスピエールって誰やねんって今でも思っている。とりあえずトップがごろごろ変わる大変な時代だったんだな…幕末の動乱がずっと続いちゃった感じかな…というノリで読み切った。でもおかげで興味は湧いてきたので、ベルばら読んでみたいしスカピン見に行ったし1789も行く。何事もきっかけって大事だ…。
そんなわけで、6月末頃に読み始めて
レミゼ原作(岩波版・青空文庫)、解説とか歴史部分を思いっきりぶっ飛ばしながらだけど読み終わりました！色々オススメしてくださった学生クラスタの方々ありがとうございました～改めて映画を見直して、漫画版も読んでから9月の大阪公演に挑みます！
— 蓮@列に入った (@15_EL_choclo) 2017年7月15日
帝劇千穐楽を待たずして読み終わった。このツイートに色々感想をくっつけています。
いやー…おもしろかった…。臨場感がすごい。やっぱり名作って名作なんだな…っていうボキャ貧な感想しか出てこないんですけど、面白かったです。
（2015年に舞台見たあとすぐ映画を見たのに、どうして原作までは気にかけなかったんだろう…って思って当時のツイログを漁ってみたらば。8/20に観劇して、8/21に映画を見て、8/22に推しさんの結婚発表があった。全部吹っ飛んでたわしょうがないわ。浮かれまくってたもんねあの頃。）
原作を読んで、いっぱい謎がとけた。ファンテーヌの恋人が何でいなくなったのかとか（これ理由が酷すぎて逆にすごい）、バルジャンが工場長になるまでの経緯とか、マリウスたち『学生』の立ち位置とか、マリウスとエポニーヌの関係（何故かずっと幼馴染だと思ってたんですよ）とか、グランテールめっちゃ重要人物やん！ってこととか。いやぁ、久々に公式が最大手っていう単語がよぎった。めちゃめちゃ好きじゃないかアンジョーラのこと。二人の最期がドラマチック過ぎる…ちょっとズルい…。
原作の興奮冷めやらぬまま、漫画版を購入。
これもまーーすごかった…単純に絵が好みだし構成力がとんでもない…。
レミゼ漫画版届いてたよ～ pic.twitter.com/sdKYa4YPuO
— 蓮 (@15_EL_choclo) 2017年7月28日
ここのツイにリプで感想を繋げてます。漫画買ったよっていうだけのツイに見知らぬ人からのふぁぼが10以上ついてるあたり、完全に囲まれてるのがよくわかる。（この時点でのレミゼ関連フォロワーさんは2、3人）
ほぼ原作通り、時々エピソードを丸っとかっ飛ばしているけどすごく丁寧になぞっていて、多分漫画単体で読んでもめちゃくちゃおもしろい。コミカライズとしてあまりに素晴らしい。漫画って読み慣れてる媒体だから余計かもしれないけど、モノローグとか表情とかが一番伝わってくるのでキャラクターたちへの愛着がわきまくる。どのキャラも好きになる。
あと漫画版アンジョーラ（豊島版準拠なのでアンジョルラスではない）のビジュアルの美しさにやられたところはありますね。ついていきたいし守りたくなるわこの天使。
Amazonで買おうと思ったんだけど、作者さんの支援になればな～と小学館の公式から買った。
原作読んだ漫画読んだ、考察やファンイラスト、帝劇レポを見直したりしてさぁ大阪公演への準備は万端！……というには少し早く、大阪までの1ヶ月は博多レポを読んだりしてすごしました。他の舞台も見てたけど。
そして9月になり。
そんなわけで、原作読んでからは初めてのレミゼです。 pic.twitter.com/C6Uprs6702
— 蓮 (@15_EL_choclo) 2017年9月3日
ようやく！
この日は母親と一緒で、わたしが見たかったキャストを選んで、2階の前方から観劇。ここから感想を繋げてますが、開幕数分でいっぱい気付くところがあった。というか、
アンサンブルという概念が頭から消えた。
わたしは普段あまりグランドミュージカルを見ないけども、アンサンブルという役割は勿論知っている。殺陣舞台だと、戦ったり斬られたり何役もやって大変そうな人。「役名のないキャスト」というイメージ。これ自体は間違ってはいないと思うのだけど、レミゼは全員に役名がある。出番が一瞬であっても、パンフやキャストボードには役名が書いてある。これがずっと謎だった。
後半出ずっぱりな学生たちはともかく、序盤で出番の終わる司祭・工場長や、ファクトリーガール…それ役名にする意味ある…？兼役でいいんじゃないの…？っていうか女（若い娼婦）や女（宿屋の女房）はわかるけど女（鳩）って何！？（テナルディエの宿屋の鳩の歌詞のとこで出てくる子）（これは最近まで知らなかった）と、パンフを見返す度に首をひねっていた。
でも原作を読んでばっちり予習したら、全てに意味があった。仮釈放されたバルジャンに出会う少年のこと、工場でファンテーヌに意地悪をする女性のこと、馬車の下敷きになっている男のこと、その他諸々。うわーーわかる！進◯ゼミでやったとこだ！！ってテンション上がったし、細かいネタがわかって楽しかった。
こうしてわたしの中でレミゼの登場キャラクターは十人ほどから一気に数十人にまで増えた（実際何人になるんだろう…）。みんなあの時代のフランスを生きていて、名前のない人はいない。みんな懸命に生きている。プリンシパルキャストが他の役（バイトっていう言い回し好きです）で出ているのを探すのも楽しくて、一体舞台のどこを見ればいいのかわからなくなった。キョロキョロしてた。
今回が初レミゼのおかん（漫画読んでもらって映画を見せた）の補完になるかなーとこういう新井版×東宝衣装の学生見分けを描いたんだけど、わたしも結構ごっちゃにしてたことに気付いたから描いてよかった。バオレルごめんなパンフだけだと衣装がわからなかったんだ… pic.twitter.com/bthQzQSdYa
— 蓮 (@15_EL_choclo) 2017年9月3日
でもやっぱり学生を贔屓に見てしまうので、こんな一覧を作った。誰がどこにいるか全然わからなかったバリケードもこれで安心！…と見分けられるようになってようやく気付く、グランテールの一人だけ違う行動。一人戦わず、酒を飲み、ガブの死をゆっくりと悼み、バリケードの向こうへと消えるアンジョルラスに手を伸ばす。えっ…えぇ……こんなことしてたのこの人………ってリアルに頭を抱えた。終わってから母親にその話をしたら「そんなん見てへんわ」って言われたけどそりゃそうだ。
学生がわかるようになった。アンサンブルキャストの良さを知った。そうなったら、
相葉アンジョルラスがどーーーーーしてももっかい見たい！！！！
帝劇も今回の大阪も二階だったので、一階で音を浴びたいという気持ちもあった。あと、この段階ではまだ見ていなかった内藤マリウスを見たくなった。相葉アンジョ内藤マリの日はまだある。ぴあを見たら見切れ席が売っている。もう二回見てるから多少見えないとこあってもいいか、と震える手で（かなりの出費であることには違いない）増やしたら、9列目のほぼ最下手。えっ近くない！？！？オケピで5列くらい潰れるよね！？って混乱しながら当日席に着く。
めちゃくちゃ近い！！！！！！
見に行ってる人には伝わると思うんですけど、捕虜になったジャベをバルジャンが逃がすシーン、あれが、めちゃくちゃ、目の前。やばい。
ミュザンで語り合う学生たちのガヤガヤした声が聞こえる。アンジョルラスの演説の合間に「そうだ！」とか相槌うってるの全部わかる。あとこの席、ファンテーヌを看取るバルジャンの顔が…見える…！！！！
確かに見えないところは多々あったんですけど、もうレミゼの世界にどっぷり浸かりました。みんなフランスを生きてる。精一杯生きて死んでいく。それを目の前で見た。
その日の細々した感想はこちらのツイのリプで。
列に入ってきました。見れなかったキャストもいるけど、SPカテコダイジェストのエンドロールおかげでわたしの2017年レミゼ・完！！！って気持ちになれたありがとうーーー！！！ pic.twitter.com/6RRDOKfjQk
— 蓮 (@15_EL_choclo) 2017年9月13日
この日に一階席が取れなかったら、もしくはもっと後方の端だったなら何かが違ったかも知れないけど、あまりに拗らせる席だったのでこれにてわたしのレミゼ沼は完成しました。この後に推し劇団である劇団Patchの本公演が始まったことで名古屋には飛べなかったんだけど、なくなってしまう前に中日劇場行っとけばよかったな…。
そこからはたまに落書きしたり、テレビでミュージカル特集があると録画してリピったり、映画見直しまくったりとレミロスを抱えていたのですが、2019年のキャストにまた若手が来たらこれは大変だ！ととりあえず専用アカウントを作って心の準備はしていたのですけど、それでもやっぱり三浦くんはびっくりだわ！！！（最初に戻る）
10年後くらいに東啓介さんをアンジョで、近いうちに田村芽実さんと豊原江理佳さんをエポニーヌで、個人的な趣味としてどこかに大山真志さんを（今の体型ならグランテールがいい……）、とか若手俳優おたくにありがちなレミゼキャスト妄想はしていたけども、その全てを飛び越えていく三浦くん。すごい。テニミュで拝見していますが確かにすごかった。神の創りしマスターピース。
あとまぁ何より、戻ってくるのはええな理生さん！！昔は俺も戦ったの説得力がピカイチだわ！昔じゃないけど！いやもうめちゃくちゃ楽しみです。
まだ第二次発表もあるし、そもそも公演まで丸一年！一年後まで生きる活力をもらえるのほんとありがたい。貯金しないと…仕事頑張ろう…。
沼完成記念日のキャストボード。ブレブレやんけ。
相葉アンジョルラスと内藤マリウスの続投がとにかく嬉しいです。
会いたい気持ちが世界の中心『5DAYS 辺境のロミオとジュリエット』感想と考察
『にんじん』以来半年ぶりに、舞台に立つよしくんを見てきました。
上演が発表された時、会場が（中スタジオとはいえ）KAATなのと出演者にマルシアさんがいることで、「また推しと推しの間接共演では！？」（※2016年9月上演『マハゴニー市の興亡』）とにんじんに続きアホな騒ぎ方をしていたのだけど、最初にブチ上がったテンションはそこから緩やかに下っていった。
オリジナルミュージカルではあるけど、下地は敬遠しがちなシェイクスピア。見慣れていない少人数ミュージカル。どうやら舞台は現代で、社会派な内容っぽい。当たり前だけど事務所ぢからをめちゃくちゃ感じること。
個人的に苦手としている要素がどんどこ積み重なっていって、その頃の仕事の忙しさや相変わらず金欠なこともあり、モチベーションが「遠征してまで行きたくない……」まで落ちてた。稽古場見学には行けないし、よしくんがアフトーにいる回には入れない。（これは発表が直前過ぎたからしょうがないんだけど、末満さんの時点で増やす努力をすべきだったホント…）
とまぁ、だいぶしょんぼりしていたんですけど、開演一週間前くらいから立て続けに毎日毎日5DAYSに関する夢を見て、何やねんわたしめっちゃ楽しみにしてるやん！！と思い直した。夢は正直。その時点でチケットを1枚増やした（これ大正解だった）
そんなわけで重かった腰を上げて見に行ってみたら、脚本演出に個人的に納得いかない面はあるものの、キャストの熱すぎるエネルギーを全身で受けてめっちゃ元気になって、リェータのように思いのままに走り出したくなった末に「横浜でマチネを見た後即座に大阪に帰って別の舞台のソワレを見る」という勢いでしかない行動に出ました。楽しかった。
「会いたい気持ちが 世界の中心」
リェータの輝く笑顔と熱い眼差し、どこまでも届きそうな力強い声で歌われるこの言葉が、今のわたしにまっすぐ刺さった。行ってよかったです。
以下ネタバレ感想と考察。行ってよかったけども、だいぶグダ巻いてます（笑）
『5DAYS 辺境のロミオとジュリエット』
- Story -
2018年、辺境のための経済復興特別区【グラント】に“ライン”が引かれた。
【デルヒ】と【ゼムリャ】に分かれた二つの街の対立は、驚くべき速さで激化していく。
【デルヒ】のハワル（東啓介）はある日、友人のポドフ（柳下大）、ナウチ（中山義紘）らと、ゼムリャの祭りにもぐり込めることになった。“ライン”上に暮らす女・ドゥーシャ（マルシア）の導きで。
そこで、リェータ（豊原江理佳）とハワルは瞬く間に恋に落ちる。しかし、リェータの兄シーラ（大山真志）は、ゼムリャの血と種を守る民族運動の若きリーダーだった。
転がるように恋しあうハワルとリェータであったが、血気にはやるシーラとポドフが衝突し、二人は引き裂かれていく。街の争い、人々の争いの中、愛を知った二つの命が選ぶ道は……。
日本発のオリジナルミュージカルと銘打っているけど、台詞回しがシェイクスピアなので韻に韻を重ねてて（特にポドフ。ともくんうまいな～愛のある挨拶を・お生憎だが~あたりで「あい」重ねまくってて好き）あまり耳馴染みのない単語が早めのテンポで流れていくから翻訳作品を見ている気分だった。全員じゃないけど根底にキリスト教の信仰があり、登場人物たちの心情が微妙につかみ切れないこの感じ。翻訳作品を見慣れてないと、一回だと飲み込みづらそうだと思った。
最前列からそのまま地続きで舞台になり、大きな斜面と木と、たまに出てくるテーブルと、印象的に置かれる椅子。蝋燭。十字架。
こういうシンプルなセットはとても好きです。小劇場だー！！って感じがする…と同時に、あぁこれは地方公演できないな、とも思った。ものすごい勢いで駆け上がったり転がり落ちる斜面も、客席通路の全力ダッシュも激しい出ハケも、この劇場で稽古できるからこそ。推しさんの舞台でもよくあるんですけど、地方公演がない故の「その劇場でしかできないこと」に特化した演出を見るとやっぱ東京ええなぁ…って悔しくなる。KAATはメインのホールも形を自在に変えられるし、演劇に特化した劇場だから協力的でいいところだな～と思います。好き。
内容なんですが、気になったところがいっぱいあったので適当につらつら書いていきます。見出し付けてるので興味なかったら適当に飛ばして読んで下さい。
◆時代が2018年であること
テロからの非常事態宣言による通信規制、初っ端から穏やかじゃないな…と思ったけどポドフもハワルもまるで他人事のようで気楽に構えていて、ナウチの言葉もただ事実を伝えているだけで行動は起こさない。身近な誰かが傷付くまで動けない。昨今の世界情勢を鑑みてしまう展開に、演劇は演劇として楽しみたい派の自分としてはかなり複雑な気分になった。そういう狙いもあるだろうけども、やだーーエンタメはエンタメとして楽しみたいー！（個人的な好みです）
でも最初以外あまり気にならなかったというか、『現代が舞台』だということを忘れていた。スマホ等のモバイル端末もパソコンもテレビも、規制で使えないなりに出てきてたらまた違ったかも。もし自分が今通信できないよって言われても絶対定期的にスマホ見てしまう自信がある。連絡取れなくても写真とか撮れるし、過去のデータ見たり時計代わりにする。日本が舞台じゃないからそのへんの感覚は違うと言われればそれまでだけど。
教会の電話がコードレスでなく、黒電話とまではいかないまでも古めかしくて、しかもその受話器がまるで首吊りのように木からぶら下がっていたのがすごく印象的。あとゼムリャの民族描写がだいぶ原始的だったのもあって、途中からは60年代のどこか海外ってイメージで見てた。すいません。
ロミジュリを下敷きにすることで、登場人物達の行動はどうしても突飛になる。連絡手段も乏しく医学も発展しておらず寿命も短い、人が全力で生き急ぐ時代の行動を現代でやってると浮く。その不自然さを危機的状況にすることで理由づけてる…んだけど通信規制はなかなかの力技だなー（笑）あと舞台を走り回るキャストのエネルギーがとんでもなくて、勢いでねじ伏せられた感はある。これは良い意味で。
アフタートークで石丸さんが、現代劇で愛を伝えようとするともっとコミュニケーションせず言葉も少なくなるけど、シェイクスピアだからたくさんしゃべるようにした（だいぶ意訳）っておっしゃってたのでだいぶ腑に落ちた。
あと、登場人物みんな人間味あるなって思った。人が三人死んだけども、誰も何も言い残せなかったのはリアル。ドラマチックに死ねるヤツなんかそうそういない（というのは違う舞台のセリフですが。）、誰にも超人的な力はない。刺されたり撃たれたら死ぬ。途中から全てを見ているポドフがちょっと例外だけど、彼も物語に手出しはできず（死のうとするハワルから目を背けるのつらい）、魔女と呼ばれたドゥーシャもリェータを救うことが出来なかった。目の前の人しか愛せないちっぽけな人間だと語るシーラの不器用さ。ナウチは物語上では何もできてない。会いたい人がいるから捕まりたくないと逃げ、最終的に死ぬことができないハワル…。
あんまり人間賛歌が得意ではないので、歌詞であれだけ「人間」を連呼されると辛いものがあるんだけども、たまにこうやって色々考えさせられる舞台を見るのもいいなーと思えた。
◆思ったよりはロミジュリだった
舞台でもロミジュリ見たこと無いので予習すべきか迷って、比較的新訳のものを読んでだいたいの内容だけ頭に入れていったんだけど、椅子に置いてあったキャラクター紹介を読んで「ナウチが牧師見習い！？！？！聞いてないんですけど！？聖職者！！？（※調べたら牧師は教職者だった）」ってひっくり返りそうになった。そんな心の準備してなかった。
あれらの情報、開演前にいきなり提示されるのが謎。ハワルの兄やポドフの兄弟、ナウチの両親の死因あたりは本編と特に関係がなかったのでこれはあくまで裏設定のおまけ…と思いたかったんだけど、ハワルの父の話やシーラリェータの両親の話はあきらかに本編の前提としてたので驚いた。開演前に読んでない人わからんだろ…？
全体の流れは思ったよりロミジュリ。あらすじにもある対立する街（家）、元々ジーマ（ロザライン）という彼女のいるハワル（ロミオ）、祭りで出会う二人。次の日に帰ってきたハワルが浮かれに浮かれてるところ…と序盤はほぼそのまま。個人的に予習してよかったって思ったのは「マブの女王」のくだりと、自分の死ぬ夢を見るハワル。これ進◯ゼミでやったことだ！
予習を決めたのは石丸さんのこのツイートで、キャラ名にあまりにもピンとこなかったからなんですが
５DAYS
— 石丸さち子 (@s_chiko_i) 2018年3月18日
東ハワル（ロミオ）豊原リェータ（ジュリエット）柳下ポドフ（マキューシオ）中山ナウチ（ベンヴォーリオ／神父／バルサザー）大山シーラ（ティボルト／パリス／薬屋）マルシアドゥーシャ（乳母／神父／大公）
たった六人でロミジュリのストーリーを紡ぎつつ、新しい現代の生と死と愛の物語。
これ一人何役もやるよって意味だと捉えてたんですよ。六人しかいないし、途中で死ぬティボルトや出てこなくなるベンヴォーリオはアンサンブルもやるよと。でも実際は、六人全員が一役を生き抜いていてびっくりした。役どころを兼ねていた。
でもそうなると、神父とバルサザー両方の要素を持つことで情報のすれ違いが起こらないはずのナウチがいるのに、結果的にリェータの死は防げないの辛いな…とか、ティボルトを兄にした上にパリスを融合させたことで、シーラが途中で死ななくてもロミジュリの筋が成立するのとかは興味深い。でもこのへんってロミジュリ読んでること前提になってしまうので、ロミジュリ未履修のまま見た人の感想を読んでみたい…。
◆ロミジュリだけどマリウスとコゼット
稽古場動画が上がった時に一番気になってたのがこれなんだけど、ハワルが本当の恋を知って二人にそれを嬉しそうに話すシーン、めっちゃレミゼのABCカフェ！って思った。舞台のロミジュリを知らないから定番シーンなのかも知れないけど、「経験した僕にしかわからない」⇔「君が居合わせたら僕のこの気持ちがわかるだろう」のかぶりっぷり…という混乱を抱えたまま本編見たら、リェータのコゼットっぷりもなかなかだった。コゼットと違って実際の親にだけど虐待され、シーラによって連れ出されて窮屈ながら幸せな生活を送っていて…。この辺はジュリエットにはない部分。歌で名前を伝えるのはやっぱり良いなと思った。新しいリェータとか新しい人生をってところも、プリュメ街の「わたしの人生が始まった、そんな感じ」を思い出す。
こういう二人って良い意味でテンプレなんだろうし、転がり落ちるような一目惚れの輝きの表現が好きだから見ていてドキドキした。感想でも見かけたけどディズニーヒロインっぽさもあるよねリェータ。
とんちゃんはいつかアンジョルラスで見たいなぁと勝手に思ってるのですがマリウスも見たくなったし、豊原さんはエポニーヌがいいなとか考えてしまった。
◆七つの大罪と十字架と牧師
ポドフとナウチの食事シーン、リェータのわんこそば（？）のシーンでふと「暴食」が浮かんで、もしかしたら七つの大罪もモチーフの一つかもと思ってた見てたけど、誰がどれってわけではないか（そもそも一人足りないし）。ドゥーシャが色欲としてもシーラが三つくらい混ざってそうだし、ポドフもそんな感じ。
でも、ナウチが「怠惰」なのかなって思っている。牧師見習いという立場上できないことも多いだろうけど、それにしたって何もできてなかった。ただひたすら、祈るだけ。
教会のセットとしてナウチの持ってくる十字架（蝋燭の話は後述）、あの大きさだと自然とあの持ち方になるかもしれないけど、キリストが十字架を運んでいる宗教画と完全に一致する。ゴルゴタの丘…。ハケる時だけだと思って「うわっ…」って絶句してたら入ってくる時も一緒だったけど、ハケる時はちょっと間があるというか、わざとあの姿勢になってる気がして。牧師見習いであるナウチに、文字通り十字架を背負わせる…。彼の罪は何で、いつ償われたのだろうか。先述の「怠惰」がそうだとするなら、ナウチはあのあとハワルの裁判（とか色々あっただろうゴタゴタ）の中でハワルを守っていってほしいなと思った。
でもキリスト=ナウチは違う気がするんだよなー。なんか弟子でキリストの十字架運んだ人いなかったっけ？ってググったらいた。キレネのシモン。弟子じゃなかったわごめん。
っていうかナウチの立場、めちゃくちゃ辛くない？？ハワルとポドフの件、牧師であるナウチは応援することも見守ることもできないのでは…見て見ぬふりをするしか？ざっくり調べたらそれを禁忌とするかは教会によるとかなんとか。でもポドフが食事のシーンで「お前の神様に禁じられた人間」（細かい言い回し忘れた）とか言ってたのできっとナウチの教会では駄目なんだろうし。親友と信仰の板挟み……。
…とここまで考えといて何なんですけど、わたしキリスト教のことあまりわかりません。本家ロミジュリは神父がいるからカトリックだろうに、わざわざナウチを「プロテスタント教会の牧師の子」にした真意がわからない。神父（聖職者）と牧師（教職者）の違いとか調べてみたけど、やっぱりわからん。きっと意味はあるんだろうけどわからん！！きっとわたしの気付かない小ネタいっぱいあると思うから、そのへん詳しい人に見てほしい…。
◆シーラの「線」と蝋燭の火
蝋燭の火の数が、人の死に呼応してるという話。蝋燭、初回は「あぁ一本消えちゃってるな」って思ってて、二回目も同じとこが消えてて接触でも悪いのかなとか思って(アホか)そこから気にしてなかったら、最後のハワルの独白で一本だけ火が残ってたことにようやく気付いた…。シーラが死んだ時点で残りが二本(ハワルとナウチ)ならいいんだけど三本だったと聞いて、じゃあドゥーシャも生きてたんだなと。これは確定でいいと思う。
シーラの「線」って、近親相姦というタブーの線かと思ってたけど「人を殺せないこと」だったのかな。グラス・ベーナと共に活動していて荒っぽいこともしてるけど、その一線は越えていなかった。
とすると気になることがあって、シーラは本当にリェータに対して恋愛感情を持っていたのか。まぁ一人に対して線が二つあってもいいんだけど、リェータを愛しく思うと共にゼムリャの血にこだわっていたシーラは、リェータと血の両方を守るためにその手段を選ぼうとしていただけではないのかなとか思ってしまって。まさしの演じ方にどこまで意図があるかはわからないんだけど、シーラのリェータへの接し方が最後まで「愛しい妹」としか見えなかったんだよ…。お前の顔を見ると正常な判断が下せないとか、お前の声が好きなんだ、の言い方とか。妹通り越して娘みたいな。うーん。なんかわたしに余計なフィルターかかってる気もする。
ドゥーシャがどこかに「シーラを逮捕してほしい」と電話したところで出番が終わっているので、ドゥーシャが生きていてその『お願い』が有効なままであったなら、あの争いの末にシーラが勝ってハワルが死んでも、シーラは捕まってしまう。同じく生きているリェータを残して。そうしたかったんだろうか。（最初はそうやってドゥーシャが自発的に動いちゃったから殺されたんだと思ってたんだけど。今まで中立だったから見逃されてたっぽいし。）
ハワルを憎んでいて殺したかったことに違いはないんだろうけど、もう最後らへんのシーラの感情ぐっちゃぐちゃなのめっちゃ気になるからわたしすごくシーラが好きなんだわ…。
4/10追記：って感じで自分なりにシーラの行動原理の着地点を見つけて勝手に納得してたんですけど、リェータ混血やんけ！！ってことにようやく気付いた、というか紙に書いてあった…いやいやあの紙、本編で説明すべきこと多すぎる…。
そんなわけで本心では優しいお兄ちゃん像が見事に崩れてしまったんだけど、ほんとシーラ何がしたかったんだよ！！！
◆ポドフの線と「アイツ」との過去
アイツっていうかめちゃくちゃハワルだけど。性別の線と、一般的に使われる「一線を越える越えない」を体現しているポドフ…。役としてつらいし、それを演じるともくんがまたうまいから目を離せなかった。
公式にもある、
血縁、国境、性別、人種、宗教、経済―見えない“ライン”に隔てられた若者がたったの5日間で命を燃やした“ライン”をも飛び越える恋。
って文言、血縁が兄妹（じゃなければいいなって言ったところだけど）、国境・人種・宗教・経済は普通にハワルとリェータ。そうなると、残る性別はポドフかナウチのどちらかもしくは両方かって見る前から思ってたんだけど、ポドフがあまりにわかりやすい。かなり目立つピアスが左なのは、あえて逆にしているのか。「女に手厳しいな」と茶化した牧師のナウチに対して突っかかっていくし、ハワルのことを見ているし、ソロ曲めちゃくちゃ片思いの歌！『魚の恋 鳥の恋』いい曲だな…歌詞も印象的。
初回見てポドフの気持ちに気付いて「あぁ留学前に何かがあったんだなこの二人…」って感じていたら、パンフのともくんのところに「気持ちを伝えたら大きな心で受け止められて、なんだか情けなくなって逃げた」と書いてある。
じゃあそこそこきちんと告白してフラれてるんだと思ってたんだけど、二回目に見たらハワルの第一声がポドフに対する「お前に恋の痛みがわかるとは思えないな」で、「は！？」って内心キレた。というか前日の考察が崩れた。違うわはっきり言ってないわ。
きちんと言葉では伝えられずに、酔った勢いとかで一線を越えそうになったけど思いとどまり、いつもの調子で冗談だ気の迷いだ若さゆえの過ちだって茶化してしまって、ハワルもそれを許してくれた、流してくれた…とかそういう？でもそうでないとハワルが鈍感にしてもひどい。見ないふりというより、なかったことにしてくれてるというか。「じゃあお前は変わってくれんのか」で確信してそうだけど。なんなんだお前らそのもぞもぞする関係！月9か！！（偏見）
娼婦であるドゥーシャの話題の最中には出てこないのに、神に語りかけるポドフが直球で「性欲に溺れたい」「誰とどんなにいいセックスをしても」って言うのが気になる。売女とか言うわりにシーラもベッド云々くらいしか言わないもんな。ポドフの元になっているマキューシオは下品な冗談を並べ立てるキャラではあるけども、そこまでいうならただ告白しただけでなくもう一歩までいってんのかなって。
ポドフはマキューシオと同じように死んでしまい、その線を越えることはない。というか越えるつもりもなかった。線っていうかもはや壁って感じ。
死んだ後のポドフがずっとハワルを見守っていて、届かない言葉を紡ぎながら両手を握りしめる。祈り続ける。でも同じように届かない歌を歌うリェータを見て、すっと去っていくの、つら！！！！！
◆舞台両端の椅子の意味
これはわたしが勝手に気になってるだけなんですけど、この作品結構横から椅子が出てくるし、途中ですごい勢いで走りながら片付けられるじゃないですか。リェータを取り戻して袋をかぶせたシーラがガンッ！って勢いよく置くのとか怖いし。
それで、「両端の椅子に座ってるけど、そのあとすぐに出番があるのではなく途中ではける人」の意味が知りたくて。わたしの席が最前だったので、片方の椅子を見たらもう片方が見えなかった…。舞台袖が存在せず全員がはけないで待機するような小劇場じゃないのに、すっと入ってきて座って、しばらくしたらはけるって行動が気になる。特にナウチとドゥーシャ。
案外みんなホイホイ線を越えるので、単に「今この人は線のこっち側(スポットがあたってる方)にいるよ」っていう説明だったのかもしれない。シーラに捕まってる時のドゥーシャとかそんな感じ？でも照明が当たらないから、そこに人がいることに気付かない人いるんじゃないか…わからない…。
◆一発の弾丸
結構同じ感想を見かけて嬉しかったんだけど、弾が入ってなかったハワルの「…は？」がすごく好き。驚きと失望と怒りと、きっと安堵も全部ない混ぜになって出た一言。
撃とうとしたけど撃てなくて思いっきり暴れたから、逆に一回落ち着いてよし死ぬぞ、ってなるの、リアル…なんだろうな（あんま知りたくない）…。でもそれが最後のチャンスだったのに、弾が入ってなかった。運命だなーって思った。
本家ロミオって、ジュリエットが死んだと聞いて完全に自分も死のうと思って毒持って行くじゃないですか。でもハワルの銃はそうじゃなくて、お守りだった。実際に唯一入っていた弾丸はシーラに当たって、ハワルの命は救われてる。だからハワルは銃では死ねない。
キリスト教において自殺は禁忌だから、それでも死んでしまうキャラってとてつもないエネルギーを感じる（ジャベールとか……）んだけど、ハワルの場合それが生きる方に向いたのはよかったなと思っている。二人とも死ぬのがロミジュリの悲劇だけど、なんか天国（自殺だから天国行けなさそうだけど）で結ばれてそうだもんな。
一緒には逝かずに生きて、罪を償い、リェータの想いと共に寿命を全うしたハワルは「愛に生きた」とも「愛に死んだ」とも言えると思う。
それにしても、背の高い男が長い手足を折りたたんで眠る姿ってなんであんなに美しいんだろうね…
◆楽曲とミュージカルの定義
和田さんは末満さん関連でも西田さん関連でもハイステその他でも、挙げ句には推し舞台（嵐が丘）でもお世話になってるのでいつか色々入れたサントラ出してほしい。
ミュージカルっぽくないってあちこちで言われていたけどすごくわかる。普段ならここで歌が始まる、ってポイントで歌わない。話してる最中にBGMが入ってきて、おっ歌……わないのかよ！！って何度も脳内でずっこけてた。ロックミュージカルってそんなに見てないからこういうものなのかもしれないけど。
台詞がそのまま歌になってるのが好きなので「恋だろ？（以下略）」の掛け合いが好きで、「祝福してくれないかナウチ」「はぁ！？」とか、「ジーマじゃない！」「「…えっ！？」」のとこ何度も聞いてたい。
個人的に「哲学でリェータが作れるなら」が好き。曲調もだけど、ハワルがのたうち回りながら歌うのに声ぶれないからあれだけ歌えるの大したもんだ…（何視点？？）
「線を笑い飛ばせ」はリプライズの方が好きかもしれない。車のSEも含めて疾走感がすごい。
「ゼムリャの祭」、あれ正しい歌詞って存在するんだろうか…ふとただの日本語に聞こえて笑ってしまった。鼻～～って言ってない？笑
M15の方の「はじまった愛におやすみ」のリェータの声が、今までの勢いがない分ものすごく澄んでいてキレイで優しくて、まるで聖母のよう。泣かされた。
推しソロ「祈り」、ゲネ映像に入ってて歌詞聞いて「うわ…つら…」って思ってたら想像してたシーンとは違うとこで流れたけど、よしくんの声の優しさがじんわりくる。まっすぐな歌声に安心する。あーーもっとよしくんの歌が聞きたい！！
そういえばアフタートークの末満さん回で磯ミュの話が出たそうなんですけど、そこで言ってたらしい「物理的に重力を断ち切る曲」はこちらです。カテコバージョンだけど。女形をやっているのがナウチのよしくん。（カテコ撮影もアップもオッケーだった）（撮影者わたしではないですお借りします）
youtu.beまっっっっったく意味わからんと思うんですけど、これで興味持って頂けましたら磯ミュDVD（この曲は再演に入ってます）をよろしくおねがいします…という普通にPatchのマーケティング。
で、タイトルにも入れてるし最初らへんにも書いた「会いたい気持ちが世界の中心」が、あまりにまっすぐわたしの心に刺さってきて。そうだよ会いたいんだよ、推しに会いたいから遠征するんだよオタクは！！！って、どう考えても作詞の意図とはズレた刺さり方をした。これも同じ感想見かけるの嬉しい。リェータの言動のオタクみいいよね…。席位置がリェータがこの曲で最後に走り込む通路の横で、思いっきり目があった。眩しすぎてこっちの目が潰れるかと思った。
◆もうちょいナウチとよしくんの話をさせてください
好き！！！！！！ ああいうパーマの髪型多分初めて見たけど可愛い！！
何をやっても二人よりワンテンポ遅れるところ、ダンスが絶妙にダサいところ（よしくん本人はジャズバレエを踊る人です）、食事のシーンで辛いものを食べる演技がやったら細かいところ、基本的には弱気なのに、ポドフが刺された後ハワルを逃がすために声を荒げるところ、混乱するリェータの話を少し屈んでちゃんと目を見て聞いてあげる優しさ、ハワルに抱きしめられても抱き返せないところ、手を広げることもできなくて軽く握ったままの手で背中をトントン叩くだけのところ…好き…。
よしくん、久々にちゃんと生で見て改めて思ったけど、顔が好き。声が好き。舞台上での一挙一動全部好き。すごく動く目が好き。リェータの言葉を借りるなら、「眩しい！」
今回会場がKAATなこともあり他舞台とのはしごがうまくできなくて（最終的にやったけど笑）、5DAYSだけのためのひいてはよしくんのためだけの遠征になって、そこまでして行くのか…？って悩んだりしたけどやっぱり舞台に立つよしくんのことが好きだから、今後どんな作品への出演が決まっても遠征しようって決めました。言うて日本狭いから！関西と関東の境界線を飛び越える！
とはいえ大阪で、できればPatchの中にいるよしくんがそろそろ見たいので本公演への出演をお待ちしています……。
これだけ考え込んだらすっきりしたような、もう一回見たくなったような。関西と関東の境界線を飛び越えるための臨時収入…ふってこないかな…。
※結局このあといてもたってもいられずにもう一回見に行きました。感想まとめられてないのですが、ふせったー→
https://fusetter.com/u/owl_sunflower
とかで色々言ってます。
わたし男性の膝から下から靴のラインが好きなんですけど、このビジュアルよしくんの足全然見えなくてちょっと笑った。
そういえばこの舞台、キャストによるSNSでの稽古場やご飯の写真アップが全然なかった（その分稽古場見学会あったし動画も上がったけど）のと、グッズがパンフのみだったのが個人的には好印象。稽古のあとのツイートって大変そうな時あるし…いやちょっと嘘、ブロマイドがほしかった。最近推しグッズがないから…。
スペースの都合だろうけどお花もないし（出したかった）、最近の若手舞台っぽくないなと。どこまで狙ってやったんだろうね。よしくんのツイートが少ないのはいつものことだけど、飯テロすらなくなってんのちょっとさみしい。
撮影日が決まっているけどDVD予約がないのはなんでだろう。円盤化のネックになる版権料や使用料もあまり関係なさそうだし、DVDめっちゃほしいです。
追記:とか言うた矢先にDVD発売日決まったっぽい？やったーー！！！！
日記と3月までの観劇記録と今後の予定メモ
3月のエントリが0になりそうだったので、ここ2ヶ月の普通の日記。
2017年の全てを観劇に費やした結果、他の趣味（オタク的なものもそうじゃないのも）はほぼできず、友人とのご飯の誘いもあまり行けず旅行の計画も潰れた。
「いやこれはアカンやろ…人として…」と冷静になってチケット買う手を止めまくった結果、観劇数がガクンと減っているので「やるやん自分」と思ったのですが、その分去年止めていたものを再開したので休みは全て予定で埋まったし、相変わらず財布にも口座にもお金はない。世の中うまいことできてんなぁ！あと普通に仕事が忙しくて絵が描けてないのは寂しい。
とりあえず感想が書けるかはわかりませんが、2018年2月（ヘッズアップ以降）～3月までの観劇と今後の予定を記録しておきます。
◆2/17 THE ROB CARLTON 15F『マダム』（HEP HALL）
◆2/23 地球戦士ゼロス プリンセス・オブ・マリーナ（インディペ2nd）
◆3/2 荒人神上映会（イオンシネマ大日）
◆3/15 ルミエールの冒険2018（ルミエールホール）冒険家チーム
◆3/20 大阪ドンキホーテ前夜祭（天劇キネマトロン）第1部
こうやって見るとほんと少ない！荒人神上映会は映画館、ルミエールはダンジョン公演。阪ドン前夜祭も上映会+トークだったので、劇場で座って見たのは3作品？それにる年とヘッズアップ入れて、今年まだ5作品しか見てない…？って調べたら去年もこの時期だと7くらいでした。あんま変わらんやんけ。
チケットの半券見ながらポチポチしてたんですけど、2/11の三連休明らかにあいてるのに何してたっけってログ辿ったらハブレン実況会してた。
ハブレン同時再生会、ざっくりですがまとめました。何か質問等あればDMでもリプでもどうぞ。あれこれ書いてしまったけど、のんびりゆるーくいきましょう。どなたでもお気軽に。誤字しやすいけど、浪花坂のなにわは「花」の方です！よろしくお願いしまーっす！ #浪花坂月見会 pic.twitter.com/R4pkARjHLN
— 為奈(いな) (@owl_sunflower) 2018年2月7日
最後の末満健一作演出作ハブレン、劇団Patch第二章の開幕のジャー忍、ともにDVD出ておりますよろしくおねがいします！
あと3/3-4に繭期一気見上映会in自分家をやったり（ほぼ24時間かかりました）、ワカドクロやアオドクロを友人らに見せたりして、外での観劇減ったからって家で見てた…お借りしたDVDとかも見てます。あ、阪ドンチケ販売会とかも行ってる。
チケット取ってる今後の予定は、
・5DAYS
・中之島文化祭両日
・メリー・ポピンズ
・1789～バスティーユの恋人たち～
・モーツァルト！
・マリーゴールド
現時点で推しさんの舞台予定が出ておらず（4月からNHK時代劇主演ですよろしくおねがいします）、今のうちに！とグランドミュージカルのチケを色々とりました。メリポピはオカンと行く。今気づいたんですけど中之島文化祭以外全部ミュージカルだ…！
スケジュール合えば行きたいな～と思っているものが
・二つ巴
・露出狂
・独鬼
・無伴奏ソナタ
・忍ミュ九弾再演
・スリル・ミー（これは何が何でも行く）
推し舞台や今後のPatchの予定で左右されてしまうんですけど、極力遠征は控えめにいきたい。スリルミー東京しかないけど。行くけど！！
とりあえず直近は5DAYSですね！これも推し舞台！！よしくんの歌が聞ける！相当稽古場見学に行きたかったようで昨日夢で行ってた。少人数ミュージカル自体あまり見たことがないし、ロミジュリも未履修なので楽しみです。
相変わらず書きかけ感想が山程あるので、定期的に予定が何もない休日を作るのが2018年度の目標！
ミュージカル『HEADS UP!』感想「チケットを売ったってことは、約束したってこと」
わたしがヘッズアップのことを知ったのは、このニュースを見たからだった。
昨年春の「てるみくらぶ」や記憶に新しすぎる「はれのひ」と同じパターンの倒産で、ひどい話だな…とは思っていたのだけど、「よりによってHEADS UP!の公演中止とは…！」というつぶやきが目についた。
どゆこと？へぇ、バックステージミュージカルなのか。っていうか再演か。うわっキャストみんな知ってる人ばっかりやん！気になる！と、興味を持つ。
この件は主催が「被害者の方を東京公演に招待する」という形で決着が着いたようで、東京公演自体はまだなのだけど、今度はこういうつぶやきをたくさん見た。
HEADS UP！演目ファンの心情的に、最もやってほしいと思ってた対応をしてくれた。これはたくさん拡散されてほしい。
— ゆば (@t_o_fu) 2017年9月27日
「チケットを売ったってことは約束したってことですよ。良い芝居をしますって」この台詞があるんだもん。
「チケットを売ったってことは約束したってことですよ。良い芝居をしますって」
まだ内容を知らないなりに、あぁいい台詞だなぁ…きっと良い作品なんだろうなと思って見に行ったら、その台詞から始まるM9『チケットは売れている』で、号泣することになる。
ミュージカル『HEADS UP!』
ミュージカルファンなら誰もが知る "あの名作" が1000回目の公演を迎え、華々しく終了したはず…だった。が、ベテラン主演俳優は某地方都市の古い劇場で1001回目を上演することを要求。誰も鶴の一声には逆らえず、上演することになったが、舞台美術は廃棄済み、キャストのスケジュールも押さえていない、スタッフも人手不足、演出家は理想のプランを頑として譲らず…。しかも、舞台監督はメインをはるのが初めての新人！
それでも、スタッフたちは、幕を開けようと必死に知恵を絞って奔走する。幸か不幸か、チケットは完売！観劇のために必死に都合を付けた観客たちが、期待に胸ふくらませて待っている!!
果たして幕は無事に開けられるのか…！？そして、主演俳優が「1001回目」にこだわった理由とは…？
この日曜まで大阪公演があってそのあと名古屋・東京と続くので、演劇を愛する全ての人に見てほしい作品。ミュージカル俳優ばかりではなく、哀川翔さん・青木さやかさん・芋洗坂係長さん等普段はテレビで活躍されてる方もいるので、あまりミュージカル詳しくないし…って方にもオススメしやすい。
キャラクター名は設定されているけれど、作中ではあまり意味をなさない。「舞台監督」「制作」「演出部」「音響」「照明」「小道具」「衣装」等々それぞれのプロが真摯に仕事をこなす。ちょっとシンゴジラ思い出したのでシンゴジ好きな人は好きだと思うなー（マーケティングが雑）
あらすじにあるように舞台裏でドタバタするコメディミュージカルで、あーこういうの好きだわー三谷幸喜みあるなーと思ったりして（あとで調べたらミタニンもそういった作品やってたんですね、ショー・マスト・ゴー・オン。）、唯一演出家である海老沢にイラッとくることはあるけども基本的には楽しく見れる。演劇の裏方経験のある方が見たら、胃にクるようなシーンがいっぱいあるのかもしれない…。
女性関係だとかの揉め事も、ちょこちょこ挟まれるけどサラッと流される。小道具の桃子が「私の夢は、女『で』舞台監督！」と明るく宣言するのだけど、その一言だけで「あー、女性の舞監ってあまりいないんだな…大変そうだな…」ってわかる。この辺が絶妙で、これ以上舞台裏で起こっている人間関係や予算周りの実情をアリアリと見せつけられていたらわたしには辛かった。そういう「裏側」と、リノリウムを敷いてガムテで止めて、照明を設置してセットを組むという「裏側」のバランスがちょうどよかった。
そうやってのんびり見ていたのだけど、急遽セットを作り人を用意しなんとか公演を打てそうだ、というタイミングで口を出し公演中止を要請する演出家に、制作が声を荒げて抗議をする。
「公演は絶対やります、死んでもやる！」
「だって私たちはもうチケットを売ったんだもの」
「チケットを売ったってことは約束したってことなんですよ、良い芝居をしますって！」
この台詞を聞いた瞬間、冒頭の公演中止騒動を思い出し目が潤んだ。あぁなるほどそういうことだったのか。そりゃ初演を見ている人にとってはこの作品の公演中止の辛さも、その後の対応への賛辞も頷ける。被害者の方々、東京公演楽しんでほしいな…って、他人事に対しての涙であったのだけど。
そこから展開する歌に、心を打たれすぎた。
M9『チケットは売れている』
朝から晩までルーチンワーク みんな 暮らしに疲れてる
ランチの食費を切り詰めて チケットを買ってくれる人がいる（ありがとう）
カレンダーに印をつけて その日来るのを待ちわびて
朝から少しおめかしして みんな劇場に向かう
私やん！！！！
公演が金曜日だったのでまさに仕事に疲れた週末、ランチ以外も色々と切り詰めてチケットを買って、職場のデスクのカレンダーには本当に印がしてあって…最近買った服を着て…そうなんですよ……
舞台上も明るくアップテンポなナンバー。そんな中で号泣（するわけにはいかないから声をこらえプルプル）していたので、多分周りのおばさま方に「泣くポイントどこ！？」って思われてたかもしれない。ごめんやで。
舞台って、なかなか博打な趣味じゃないですか。時折ネットで議論にもなるけどフライヤーだけじゃどんな作品かさっぱりとか、地方公演がなくて遠征するしかないけど自分の好みの作品かわからないとか。わたしの観劇歴はまだせいぜい5年ほどだけど、合わなかった作品だっていくつもある。半年先の予定は埋まるしチケット代は今飛んでいくから、友人との旅行は何年も先延ばし。そんなんでいいのかな、このまま観劇を趣味にしていいのかなと思う時もある。
でもヘッズアップを見て、あぁそうだわたしは舞台が好きなんだ、そうやって楽しみにして劇場へ行くのが好きなんだ。自分の席を探して座って、周りの雑談やオケピから聞こえてくる音出しでざわざわした開演前から全てが愛おしいんだ！ということを思い出せた。
順番が前後するけども、序盤でアッキーさん演じる熊川よっしーの言う「舞台上と客席は共犯関係」という言葉が好きだ。大掛かりなセットや映像技術がなくても、役者が言えばそこに海がある砦がある。寒いし暑い。舞台のそういうところが大好きだ。
浅学ながら裏方の仕事のこともそこそこ知ったつもりでいたが、作中には耳慣れない言葉もいっぱい出てきた。パンフの用語集や舞台ができるまでの工程が興味深い。まだまだ知らないことがたくさんあるということは、楽しい。
数少ない日本オリジナルミュージカルなので、パンフには全ての歌詞も載っている。（海外版権色々めんどくさいね！）日本語のために作られた歌で、日本人向けの話。神には祈らない。誰も銃を持ち出さない。セクシーなシーン…は少しあったけど（笑）現代ものだから前知識も特にいらない。本当に見やすい。こういう作品がもっとあればいいなぁって思った。
もっぺん言うけど、演劇を愛する全ての人に見てほしいです！！あとパンフレットの読み応えがすごいから買ってほしい。
ここから何人かキャラについての感想です。ネタバレあるよ！
↓
最新の相葉裕樹がアンジョルラスだったので忘れかけていたんだけど、彼めちゃくちゃ可愛いんだった…可愛い…。レミゼは歌オンリーなのでしゃべるばっち久々に見ましたそういう声だったわ！かわいい！！顔がきれい！！新人の舞監・新藤の成長物語だと思って見始めたんですけどそんなこともなかったですね。作中でも言われていたけど、周りに助けられていた。彼はまだ、ここからだ。搬出が終わったあとに紙切れを拾い、一人深々と舞台に向かって礼をする姿、美しかったです。
いけじゅん！！ゴーカイの鎧以外で見るの実は初めてだったんですけど、役柄的にちょっと態度の悪い鎧で笑った。ヒーロー好きに悪いやつはいねぇ。回想シーン本当に子どもに見えた。ちょこちょこ動くしダンスの振りがでかい！色んなところで見たい役者ではあるんだけど出てる作品の傾向的に機会がなかったので、見れてよかった。ここ二人で戦隊ヒーローの話をするところ、さすがにテンション上がった特オタです。こういうヒーロー話、仮面ライダーっぽいものでやることが多いんだけど戦隊なの嬉しい。
桃子役のエツ子さん！こんなに出番のある役だと思って無くて、えっあれエツ子さんだよな…髪赤いもんな…って何度か目を疑った。新藤に対する扱いの慣れが微笑ましい。同期だったりするのかな作中でなんか言われてたっけ？普段挿入歌で聞くことの多いエツ子さんの生歌、いっぱい聞けて嬉しかったー！
陰山泰さん、いつも事前のキャストチェックでは何故か見逃してて出てきてから「あれっ！？」って気付く。安心感のある声。見るのは嵐が丘、グランギニョルと来て三作目かな？いつもいいポジションの役で見守ってくださる。あのシーン、思わず敬礼したくなった笑
じゅんさんの声、なんか馴染みありすぎるんだけどそんな言うほど見てるっけ？って思ったら、風髑髏の贋鉄斎……ではなく、この印象は確実に蒼の乱の黒馬鬼。めっちゃしゃべるもんなあれ。終盤の「馬のシーンはどうする！？」って流れ、そこに馬いる馬！！って変な笑いが出てしまった。去年大河やってレミゼやって風髑髏やってからのヘッズアップですよね？まだあったのかな…お疲れ様です久さんかっこよかったよ…めっちゃ自然な職人だった…。
実は初アッキーさん。普段あまり東宝系行かないからタイミングなかったんだよ…歌はロックオペラの方のモーツァルトのCDでずっと聞いていたけど、やっと見れた。導入の、客席の心をつかむ台詞回しは見事。一気に掴まれたし「あっこの作品絶対楽しい」って確信した。
劇場の妖精さんだとふわっと聞いていて、新藤以外と会話してないのには気付いていたし自撮りするのがインスタントカメラ！最近また流行ってるとは聞くけどやっぱあのフィルム巻く音懐かしいな！あぁ現代の人ではないなというか人じゃないな、って思いながら見てたけどもその正体はだいぶ壮絶だったし、でも本人の雰囲気は柔らかい。劇場の気、わかる。二幕を最後まで見れてよかった、と涙ぐむ熊川さんにもらい泣き。
いっぱい歌う作品も見たいし、改めてアッキーさんの歌に酔いしれたい。
今さんの歌唱力圧倒的すぎて逆に笑った。今回の座組レミゼのプリンシパル三人もいるんですね。うち二人は初演から再演の間に出た人だけど。アンサンブルも含めたらもっといるかな。
オーシャンズ11以来だった芋洗坂係長とか、パンフ見るまで気づかなかったけどホイッスル！出てた森内さんとか、隅から隅まで色んな気付きがあって楽しかった。アニキ25年ぶりのCDリリースおめでとうございます。
M9以外の曲の話全然してない！ということで追記。
みんな言ってるけどドルガンチェの馬の中毒性やばすぎるでしょ。馬でも靴でもいいけど、あのキレッキレの動きと一緒に脳内でリピートされてやばい。あまりに馴染み過ぎて、小さな頃に見たアニソンかの如く蘇ってくる。初めて聞いたのに。
何度もリプライズされるから耳に残る曲が多い。歌詞が全部パンフに載ってるので、一度しか見れてないけど稽古場映像やダイジェストで一フレーズでも聞けばだいたい思い出せる。
ただ新歌舞伎座二階、イマイチ音響がよくなかったのか時折まじで何言ってるのかわからなくて、パンフ見て「そうだっけ…？」って思うこともちょっとあった。新歌舞伎座初めて行って二階席の近さにびっくりしたりしてたんですが、仕様なのかな…。あの会場でフランス革命やるのめっちゃおもしろいですね1789行きたい。
余談だけど落ちてきた靴に対して「靴が主役みたいになっちゃった！」「キンキーブーツか！！」にめっちゃ笑ってしまった。キンキーもまた見たいなぁ。
花の書き方に年代を感じる気がする。
『髑髏城の七人season月』上弦・下弦ライビュ感想
12月にあれだけ東京に行ったのに、全くスケジュール合わなくて関東荒野にたどり着けなかったのでライビュに行きました。どちらもソワレのみ。定時ダッシュが成功してよかった。
結局風髑髏の感想が書けていない…！一応こっち↓
yhforestmk.hateblo.jpの真ん中あたりにざっくりとは書いていますが、もっと色々言いたいことあったはずなのに。ゲキシネはよ。
花からの感想は髑髏城カテゴリからどうぞ。アカ・アオ・ワカはDVDやゲキシネで見ていて、97（と初演ダイジェスト）は近いうちに友人に借りたい。
月のキャスト発表の時の反応↓
上下それぞれ一回ずつで、細かい台詞の言い回し等は曖昧。あとライビュカメラ、アップが多くて見えてないとこがいっぱいある。無界屋襲撃とか。
だいぶふんわりした感想です。まとまらないので思ったこと全部書いときます。長い。花の話をちょこちょこ挟んでいます。
あともう開幕から2ヶ月経ってて色んな感想も出てるから、月並みな感想しか出てこない…月どくろだけに…（？）
◆『髑髏城の七人season月』上弦・下弦ライビュ感想
一息で言うと、
「そこから始まるのずるくない！？えっうらやましい…うわ花だめっちゃ花！あぁそこそうなるのねなるほど……いや風だ！？鳥だーーーーー！？うわっあっやばい月！！めっちゃ月！！！！最高！！！！」
って感じでした。わかって。アカアオワカもあちこちで浮かんだけど、やっぱステアラの劇場ぢからがわたしを花の亡霊にする。
安土城始まりいいですね…人の男が天となる瞬間…。天魔王というキャラのインパクトを開幕一で物理的にド正面から受ける。わかりやすい。お着替え中の甲冑ダンスちょっとシュールで笑った。六欲天の文字、スクリーンに映ってたみたいだけどライビュだとあまり見えないので真ん中らへん忘れててあとでググった。
これ何回も言ってるけど、太一さんの絶叫が好きなのでウハウハしました。わたしのテンションがいきなり上がりすぎたせいかもしれないけどところどころなんて言ってるのかわかんなくて、次の日の下弦で補完したところはある。マントさばき最高やね…魅せ方が素晴らしくて魅了されまくった。
鈴木拡樹さん、そこそこ色んなキャラを見ているのですがどれも声が全然違って驚く。今回に至ってはメイクと表情が拡樹くんのイメージでなさすぎて、配役知ってたのに何回も「えっ誰」って思ってた…表情筋どうなっているの。鈴木天魔、台詞のテンポがちょうど良くて話を聞きやすい。そのへんはさすが。
「髑髏城で待っている」で〆るの、来たよー！ってレスポンスしたくなる。花が敦盛始まりでここの台詞はだいたい同じなので、一周回って帰ってきた感がある。
その後の荒野～タイトルバックまでの懐かしさ。荒野なんにもセットがない。花だ…。
最初から荒武者隊と手を組んでる霧丸、良い。上弦の兵庫と並ぶと二人とも身長一緒ぐらいで、言い争いしててもこどもっぽさが勝って可愛かった。
平間の壮ちゃん、見るのは2015年RENTぶりかな？相変わらず可愛いけどかっこいい。天使～！って思ってたらほんとに髑髏城の合間にTENTHでエンジェルやってて笑った。お疲れ様です。平間霧丸の声の感じが終盤の花沙霧っぽくて、衣装も藍色ベースだからちょこちょこ花沙霧を思い出す。松岡くんは初演NARUTO以来だと思う。平間霧丸よりもよく吠えるというかめっちゃ熱かった。がむしゃら感がマシマシ。
兵庫はどちらも勝地兵庫を思い出しつつも、須賀兵庫は更にこどもっぽく、木村兵庫はもうちょい頭良さそうで。最後のシーンも台詞全然違ってびっくりした。このへんは後述。
捨之介、「血の雨涙雨に傘をさす男」とか中盤らへんの「それらを川に流してやるのが大地の役目だ」とか、そう来たか…！って唸った。福士くんの性質もあるんだろうけどめちゃめちゃ陽。圧倒的陽キャラ。口ではそう言いつつも過去を捨てられない男はどこへ行った。天魔王のことも止める、っていうし、見た目はオーソドックスなのに新しい捨之介だった。ヒーローっぽくて好きだけど、往年の捨之介ファン的には思えば遠くへ来たもんだ…って感じなのかな…。
福士捨、時々めちゃくちゃ小栗捨に声が似ていてびっくりした。ライビュの段階ではだいぶこなれてたのかな？初舞台だとは思えないほど堂々として、少し余裕も見えた。あと顔が圧倒的に良い。ライビュありがとう存分に良い顔を堪能させてもらった。そういえば思ったよりフォーゼの弦ちゃんを思い出すことはなかった。
宮野捨な～いい声だな～！当たり前だけど抑揚の付け方が素晴らしい。映像に映ってないとこでもちょっとした声が聞こえる。宮野捨の髪型、天パか？って思ってたけど後半どんどん乱れていくにつれセクシーでとても良い。
無界屋に歌と踊りがあるとやっぱり華やかでいいな～って思うし、ここで売るのは春じゃない、そう夢！のくだりも好きなんだけどちょっと平形源右衛門が恋しくなってきた。あの一騒動、無界の里のポリシーがわかりやすくて好き。
わたし最初に見た髑髏城がアオのDVDなので、上弦の高田太夫見てあーっこの太夫知ってる！！！って嬉しくなった。そして兵庫が若いからオカンみがすごかった。網タイツ最高。
羽野太夫可愛すぎて思わず幕間で年齢を確認した（すいません）。ああいうキャピキャピとした太夫久々で可愛い～アカ～！って思ってたけど初演太夫あんな感じなのかな調べてみよう。高田太夫同様オカンではあったけど、お子さんまだ小学生くらいですかね？って感じ。
ご飯を食べたあとに抜け出す霧丸のシーン、とても良い。いつもの森が無界屋の裏手にあるっていうのがどんどんわかりやすくなっていく。
助けてもらった礼を言わない霧丸。荒野では荒武者隊見捨てようとしてたし、結構自分勝手というか余裕がない感じ。刃が過去を向いている…。
蘭兵衛さんの登場と殺陣。口上ここで言うのに戻っちゃった！
三浦蘭兵衛、顔が強い。イケメン。全然月夜なんか気にしてないし口調がヤンキー系でびっくりした。他の人の感想で花蘭を思い出すと聞いてたんだけどわかるなぁ。若い頃に、それころ新選組！のすぐあとくらいに耕史さんが蘭兵衛を演っていたら、アテガキも含めてこういう蘭兵衛になっていた気がする。翔平さん殺陣初挑戦ってマジで？全然そんな感じがしないすごい。
廣瀬ちゃんとも蘭兵衛…ずるくない？廣瀬蘭は服の色味や髪型、メイクが花蘭を思い出す感じなのに、太夫に対するアプローチがあまりに違いすぎる…。そんなに柔らかく微笑む蘭兵衛さん何なの。現れた狸穴さんにびっくりして捨に話しかけてるところ、ちょっと微笑ましい。アオ蘭っぽいとこあるよね廣瀬蘭。
天魔王との邂逅からのバトル。蘭丸って名前呼ばれただけでぐらついておちそうになってるのどういうことや…早い…。天魔王が去ってから刀投げてしまうしものすごく感情的。あとこれ上弦下弦どっちでも思ったけど、月の蘭兵衛さんたちめちゃめちゃ暴れるね？迫力はすごいしスピードも早いけど、いやアンタら今着流し着てんねんで！？って思ってしまうほどの大暴れ。アクティブ蘭。
霧丸が逃げ回って無界屋裏手に戻ってきてるの何でやねんって思ったけど、あの場所で争うことによって荒武者隊や女衆が駆けつけてくる速さは納得だし、そのあと無界屋に戻って落ち着いて会話するのがすごく良かった。ずっと何もない荒野で話し続けてるのに場が持つのすごいなぁ、でもギリギリだなって思ってたくらいだし。
そういえば渡京さん前髪作ったの？やだ～そっちも可愛い～！メッシュもおしゃれ～！粟根さん以外の渡京ってどうするんだろうと思ってたら伊達渡京さんそもそも眼鏡が無い！し、ちょっとアホそう。ローテンション渡京。メッシュ色違いなの可愛い。遠近法を無視笑った。
沙霧でなく霧丸だと鉄騎兵も渡京も蹴散らせそうじゃない？って謎の心配をしていたけどほんとに結構勝てそうだった気がする。だいぶギャグで押し切っていた。
兄さ～じゃなくておっとう！ですよね！！鳥の逆バージョン。じん平の安定感、はともかくいん平ほっそ！！メイク含めてきもちわる！！ライビュの時にいん平にツボってた人がいて何をやっても笑ってて、釣られてめっちゃ笑ってしまった。腹を空かせた豚と病気の猿って言い得て妙にもほどがある。ダンスもまた気持ち悪さがすごい…。
霧丸の正体判明あたり、うわ男の子だ…って思った。天魔王を殺す、絵図面を秀吉に渡せば天魔王なんて簡単に、って考えてて荒武者隊は囮にするつもりで。前向きに後ろ向き。完全に復讐に囚われて、濁ってる。沙霧だとこうはならないよなぁ…。
捨之介が玉ころがしでない今、沙霧が女である必要性（って言ってしまうのも何だけど）はそこまでないし、霧丸になってもそんなに変わらないのでは？と思ったら冒頭からは本当に変わらなかったんだけど、じわじわとその違いが現れてきて最後で爆発する感じがやばかった。きりちゃん、すごく好き。
そして蘭兵衛ですよ…廣瀬蘭…ずるくない…？（二回目）三日で戻ってくる、と捨に頭を撫でられてしまうの普通にびっくりしたし、顔を下げて太夫の顔を覗き込みしっかり目を見て微笑む蘭兵衛って…すごいな…手も握るし…。なまじパッと見で花蘭を思い出すだけに、太夫とのシーンで違いが際立っていた。花蘭が太夫に触れなさ過ぎるとも言う。
その後無界屋を後にする時も（というかここのステアラの使い方最高。花の走馬灯演出を彷彿とさせつつその中に蘭兵衛本人を置くの最高。沙霧が気付いて追いかけるカットを入れるのも最高…かつめっちゃわかりやすい…）裏手の上手端で無界屋を見上げ、愛おしそうに微笑み、ゆっくりと一礼…って何事？？？？はぁ？？？
今までの蘭兵衛がやりたかった、でもできなかった（かもしれない）ことをじゃんじゃんやってのける廣瀬蘭、すごい。わかりやすさ重視といえばそれまでかもだけど。いやーずるい。
贋鉄斎は、もうこの話何回目かわからないけど「よくもまぁこんなに毎回違った変態を生み出せるな！？」です。庵が襲撃されるパターン、あの狭さだと無理かと思ってたから嬉しかった。あんま戦ってないけど。怖がる生駒かわいいよ生駒！！生駒おこ！！
福士捨は突然喘ぎ出すし台詞先に取られるし、下弦での抜けなくなった刀はアクシデントなのか？って思ったら何回かやってるんですね！？アドリブかい！一幕終盤で見てる方も疲れてるのにめちゃくちゃ笑ってしまうからつらい。斬鎧剣が捨のアイディアなのいいなぁ。
曼珠沙華は据え置きでなく斜面に設置になったんですね（カテコでようやく気付いた）。ここのBGMに歌があるとアニメ感マシマシですごく好き。キレイに整えられた階段ではなくゴツゴツとした斜面を上って闇に消える姿に「あっ風だ…」と思い、笛分割したままで戦ったことに「あれっ…鳥では…？」と気付き、ずっと花花言ってたところに他の要素を垣間見たところで一幕終わり。
天魔王の間、から漂う風と鳥っぽさ。＼ｺｺﾊﾄﾞｸﾛｼﾞｮｰ／って始まるかと思ったしむしろちょっと幻聴が聞こえていた。
月の口説きめちゃくちゃいいですね…今までの良いとこ全部詰めつつも月MIX。テンポも良い。ベースは鳥でいいのかな。歌でやってたところを直接台詞でぶつけるからうわっ…ってなった。めっちゃ好きなんですよ、「そして私には死ねと」あたりのくだり。あと手を差し伸べる天魔王とその手を取る蘭兵衛とても良い。
ここで先に霧丸が飛び込んでくるのびっくりした。ちょっとそこの二人！霧ちゃんの前で何してんの！霧丸が見てる！！でも、ああやって見られてるのに手を取って夢見酒を飲んでしまうの、確信犯だ…悪いと思ってない意味の方の…。
夢見酒のとこ当たり前のようにカメラが顔ドアップで抜いてたのですが、その時の手とか霧丸の表情とかめっちゃ気になるからもうちょいひいて！いやひかないで！という謎の葛藤があったのでやはり現地が最強。
このへん上弦カメラは天魔中心だった気がするんですけど、下弦は蘭兵衛めっちゃ映ってましたね…。後ろでうっとりしている血まみれの蘭兵衛、骨を撫でたり口付けたりしている…身体あるのいいな…（椅子しかなかったから仮面を愛でていた花蘭。）このシーンガン見しちゃうよねぇ、ここの蘭兵衛だけを見続けたくて花に通った日々を思い出す。
エゲレスからの知らせで生駒に甘える早乙女天何事だ。っていうか生駒というキャラ、いいですよね…。髑髏党幹部の人選も人数も毎回違うけど、花がめちゃくちゃ手薄っぽかったの幹部三人な上に生駒がいないからだよなぁ。ここぞという天蘭シーンに幹部が居ない。
剣布へのセクハラ！ちょっとあかんやろ！時代がどうこうというより、捨之介がああいう攻撃をやらなさそうっていう点で気になった。人見さんも肘井さんもとても良かっただけに。
物置での言い争いすっごく良くて、これも霧丸になったことによる違いだなぁと。沙霧だと落ち着かせるためにわざと刺される捨。相手が霧丸だと、刀を持てなくなるまで避けて避け続けて押さえる。ぶつかり合い。お前の刃は過去に向いてる、復讐に囚われている奴を放っておけない。だから彼は天魔王を止めにいく…んだよなぁ…。
天蘭と幹部勢揃いのところ、蘭がすでに途中まで（？）着替えているけど髪は結っていない。改めて、花だけ白の着流しのままだったのは何故なんだ…？って見ながら思ってた。場所の問題だったのかな。あれっ着替えてる！？…あっ違うわそれが普通だわ、あれっじゃあポニテは！？…いやこのあとにするわ！みたいな謎の混乱に襲われた。
「捨之介、お前にはわからんよ」って台詞大好きなので上下どちらも堪能できてまんぞく。
一輪車とスケボーに噴いた。すごいスピードに見えたけど、これキャラの進行方向と客席の回転が逆なのかな？ものすごい距離を逃げてる感じはしたけども一輪車危なくない！？両渡京がすごい。
荒武者隊の歌いいなーー！！兵庫を抜いて5人のフォーメーション、色もあいまってとてもスーパー戦隊！もしくは白浪五人男！元は一緒だ！傘持ってんのは捨之介だけど！
でも夕食の支度に取り掛かりまーす！って言ってはけちゃうから、次におにぎり持って出てきた時の「いやお前らご飯担当なんかい！」っていうツッコミができなくなるのはちょっと惜しい。襲撃前の、戦国なのに男女逆転してる感じが好き。
そういえば下弦の黄平次をやっている小池亮介さん、何だか字面に見覚えがあると思ったら戦国鍋のももいろゴタイローヒデリンだった。衝撃。お蘭（もしくは吉良）（鈴木拡樹くん）に襲撃されるヒデリン……って言おうとしたけど黄平次一番最初に死にますね……今回の蘭兵衛の武器、ボーガンって。唐突やな。
蘭丸は今回もとても美しい。顔めちゃくちゃ白くてちょっと怖い。廣瀬蘭の目の下がかなり赤くて、やだ～うさぎメイク可愛い～！って一瞬思ったけどやってること全然可愛くないからな。
女衆を斬りながら「楽しい」って自分で言っちゃう蘭丸ありかよ！天に楽しいなぁ、って言われて気付くわけでなく、自分から…。びっくり通り越してドン引きだわ。口説きのあとくらいからそうだったけど、月蘭めちゃめちゃ口開けて高笑いするよね…。でも廣瀬蘭の声が蘭兵衛より更に優しくなってるのが…なんてこった…。刀の血を拭ってあれこれしてたよね？改めて下弦ライビュは蘭兵衛を映しすぎだな？
無界屋が横に広すぎてカメラが全然追いつかなくて、あんまり見えてないので襲撃の細かいとこは割愛。荒武者隊一人一人にズームかかるとこ、ベタだけどかっこいいよね。
混乱する兵庫は頬を張るけども、狸穴を殴らない太夫。良い。このへんのシーンだけは何回見ても確実に泣くんですけど、須賀兵庫の「お前らよくやった！」の叫びがめっっちゃ好き！！！
そういえば唯一の（多分）上下同キャスト、服部半蔵安田桃太郎さん。出てくると待ってました！って思うけどほんとあの動きを全公演やってるんです？どういうことだよ…。あと上下別れてるけどおかゆ・おでん・おきりが花の無界屋ガールズと同じ方かな？もっとアンサンブルさんにも注目したかった。やはり現地か…。
狸穴さん、いっけいさんの可愛らしい感じと千葉さんの隠しきれない大御所みがそれぞれ好き。成仏してくれ、の言い方や姿勢も結構違うよねぇ。
輪胴豪雷筒が出て来る位置が今回も下手の灯籠。花の、奥から引っ張り出してきた丸太の中っていうまさに隠してます！！感が好きだったけどやっぱわかりづらいかアレ。
兵庫に面構えが変わったって言われる霧丸、絵面も含めて熱い！少年漫画！！！って感じだったので、この二人のコンビがもっと見たかったなと思った。タッグバトルとか。
劇中曲を背負って髑髏城に攻め込むシーン、黄泉笛でも言ったけどアニメ感あってめちゃくちゃかっこいい…。歌詞が完全に霧丸のことなのも良い。っていうか歌詞知りたい。
熊木は大坂城の普請にも関わっていて、のところで髑髏党と一緒に「た、確かに！」って一瞬でも思ってしまって悔しかった。部下の前でツイスターやらされて自滅しちゃう剣布ちゃん良いとこなしやな！松岡霧丸の棒読み演技が可愛かったです。うまいな棒読み！
兵庫を応援する羽野太夫がめちゃめちゃキュート。運動部のマネージャーだあれ！羽野太夫、全体的に90年台のヒロインみを全面に押し出してきてたので可愛い声で「もう！」とか言っちゃうの最高でした。
おっとうVS爪月の鎌かぶせからの鍬、めっちゃ不意打ちで噴いた。研がれ過ぎた刀が短くて届かない、って茶番なかったなって思ったら鎌でやるんかーい！農具は友達！ってやかましいわ！あとでアオの時の仁平が鍬遣いだったの思い出しました。
捨に天魔の鎧を着せるとこめっちゃ丁寧。鳥で盛大にかっ飛ばされてたので。霧丸が捨に気付くのが「苦しんでたから」なのも、殴って「お前が人殺しになってどうすんだ！」っていう言葉もよかった。霧丸なら、周りが頑張って押さえつけなくても斬鎧剣を持ち上げて仮面を割れるんだな…。非力（でもなさそうだけど）な沙霧が重い刀を必死で持ち上げるのも、女の勘で気付くのも熱い展開ではあるんだけども、この辺いきなり女の子なのを強調されるからたまに気になる。
天蘭のバトルは何はともあれ生駒。生駒の衝撃でそのあとの台詞いくつか頭に入らなかった。どちらも自害する、とは聞いていたのだけどそれぞれ怖い。上弦の美しさも、下弦の狂気も。下弦、最後に伸ばした手が届かないんですね…。
殿の最期の言葉を伝える天魔王。このへんも丸っと鳥なんだけど、テンションがどんどん上がっていく上弦天が何故か蘭兵衛に見えてくる。混ざってる混ざってる。過去に二度蘭兵衛を演じた太一さんが天魔王にという、月キャスト発表の時に私はまだそこまでピンと来ていなかった業をビシビシ感じる。「そんなのは殿じゃない！」の叫びが心に刺さって抜けない。
「来い、太夫」はどちらも叫ぶ。あれを静かに囁くようにいうのは花蘭だけなのか。倒れた蘭兵衛に泣きつき、手を取り胸の前で合わせる羽野太夫、ほんっとヒロイン…。ライビュカメラ、上弦は捨が蘭の目を伏せるところしっかり映してくれてありがたい。やはり仰向けに倒れるの…いいな…（花蘭は死に顔が見えない）
百人斬りに向かう捨に「このままじゃマズい」っていう贋鉄斎、何がまずいのかわからなかったけど捨のメンタル的な意味で、ってことでいいのかな…。そこに霧丸が名乗り出てくれるのありがたいし、笑いのない百人斬りいいな！毎回趣向を凝らしているけど、シンプルなのもいいな！ライビュカメラさんがんばってほしかったけどお疲れ様です！！全然わっかんねぇ！
天魔王とのラストバトル、下からの照明はアカを思い出す（曖昧だけど）感じ。二枚刃どころか六枚刃の斬鎧剣、先に噂だけ聞いてたけどかっこいいー！！必殺技感が半端ない！ドン！ドン！ドン！って画面に漢字が出るやつだ！！！ってはしゃいでたんですけど、鎧が剥がれていくにつれて「えっ……えげつない……」って思ってしまった。序盤の天魔王爆誕があったからこそ映える技だけど、全てを無くした「人の男」は太一さんも拡樹くんも身長一緒くらいだしパッと見だと細いから、目を覆いたくなるくらい哀れで。早乙女天は身体を抱きしめるし。あんなに悲しい天魔王は初めて見た。
推しが蘭兵衛をやる、ってすごくうらやましいと思っていたしいざ自分がその立場になるとうろたえまくって臓器売りそうになって（ません）、すごくすごく嬉しかったけど、推しの天魔王、めっちゃええやん…。いつか見たい、推しさんの天魔王。なさそう。
月の捨は天を救おうとしている。自由になればいいって言う。だけどそんなのは捨之介のエゴだし、天魔王が秀吉の前に膝をつくわけがない。あんな姿にされてまで、生きようと思わないだろ…。若さ故のエゴ。月捨、絶対こっちのが楽しいって！ってパーティーに誘うリア充というか…（もうちょい良い例えなかったんかい）小さい頃からの付き合いっぽいのに、天の性格を理解してなかったのか天が変わってしまったのか、すれ違ってる。普通にまだ友達の感覚だったのかな…結局月捨も、昔の縁を全然捨てられてない。もし落ちる天に手が届いてその命を救えてたとしても、自由に行きられるとは思えない…。
天魔王を倒したことに絶望する捨を奮い立たせる霧丸かっこいい。太夫の言う「あんた『だけ』でも生きなきゃ」って、天と蘭の分も…って言うとなんか陳腐なんだけど、月ならではって感じ。
そんで霧丸に支えられながら脱出するのがもうーーーー最高！！沙霧が男になった甲斐がある！ああやって全身で捨を支えられるのは男だからこそだよな…体格差はあるけども、霧丸めちゃくちゃ頼もしい。いっそ捨背負ってチャチャッと脱出してほしいくらい。
逃げながらの戦いも荒野でも、捨が沙霧を助けながら戦うのがいいなぁって思っていたけど月はお互いを助けている。肩を組んで、支え合いながら。めっちゃ…いい…。端的に言うと萌え。
家康との対峙、あんなに足掻いて暴れて家康の目前まで詰め寄ってから、諦めそうになる捨が辛い…。川の中での見得、「天に誓ったこの俺の、」なんですよね…そう来るかぁ…。
空っぽの仮面を堂々と渡し、解放された捨に駆け寄る霧丸が本当にかっこいい。あと捨（とくに宮野捨）のボロボロ具合、いっそヒロイン。なんかすごかった…霧丸が居てくれてよかったなぁ…。
それぞれが荒野から去っていく時に拍手するのが好きすぎて、去年は他の舞台でもやりたくなってしまって困っていた。映画館からだけどめっちゃ拍手した！
そして兵庫のプロポーズ、あまりに最高すぎて最後に全部持って行かれた！！上弦が特別なのかと思ったら戯曲は上弦ベースなんですかね？（まだ買えてない）細かい言い回し忘れてしまったけどとにかく最高。須賀くんのまーーーっっすぐなところを全身で浴びてしまって、眩しすぎて燃え尽きるかと思った。
下弦はほぼ花かな？うまいもん食ったら～のやつ。何回でも言うけど羽野太夫の可愛さ～！木村兵庫の誠実さが伝わってきて、君なら太夫を幸せにできるよ年の差なんか関係ない！！って心から思ったのですけど多少中の人の印象が混ざっている気がする。
最後にお礼をいうきりちゃん最高かよ！！フラグだったのか最初の太夫との会話！！
福士捨の「ガラじゃねぇや！」、完璧でした福士君ほんとうに捨やってくれてありがとうございました…！また舞台でも見たいぞ…。
宮野捨の感情の振れ幅がすごくて、捨の台詞一つ一つをこんなに考えながら聞いたのは初めてかもしれないなぁと思った。いやーマモ、15年前くらいに大阪のアニメイトでサイン会だかをやっていて人混みの隙間から見て「色んなとこが長い」っていう雑な感想を抱いたのを何故か今でも覚えているのだけど、かっこよかったしちょっとかわいかった。
最初らへんで霧丸の色合いや声の感じが花沙霧っぽいと言ったけど、最後の「もう、決めたんだ」で完全に花の千穐楽を思い出して勝手に泣いてた。他髑髏もだけど、あの台詞で髑髏城が終わるのがあまりに尊い。BGMがまた劇中曲で、最後の「明日～」のところでキレイに霧丸が走っていくの完璧。
カテコの立ち位置変わったとは聞いてたけど、天蘭同じところなのビビるやん…。曼珠沙華の花畑がなくなったのはかなーーり寂しいけど、相変わらず壮大なカーテンコールでした。
ライビュカメラにしっかりアピールしていく、ライビュに慣れた下弦勢ちょっと笑った。太夫をエスコートする廣瀬蘭、罪深い。宮野捨のはけ方に90年代アニメを感じた。
ライビュカメラ基準でしか見れないのでかなり偏りがあるのが悔しい。やっぱり登城したかったよーーー！！なんでステアラちゃんあんな場所にあるの！極も行けそうで行けなさそう！（はしご相手がKAAT）スクリーンの破損や体調不良による役者交代、やっぱり冬って演る側も大変なんだなぁとしみじみ思ったのでキャスト・スタッフの皆様もステアラちゃんも頑張って欲しい。
花髑髏開幕が3月末だったので、もうすぐ一年なんですね…。まさか一年経たずに「花ベース」って単語を使いながら感想を書ける日が来るなんて。月の混ざりっぷり好きだし、そういうベースがあったからか追加シーンで話のわかりやすさが増してて、初心者にも優しいってこういうことか。
月で初めて新感線を、初めて髑髏城を見たという友人がたっっくさんいるので、今後一緒に髑髏の話ができるのうれしい！花のゲキシネが始まったおりにはオススメしてまわるのでよろしくね！いつだろうねゲキシネ！！
このフライヤー、一枚しか持ってないんだけどどこで配ってたのかな…風でもらった気がする…。
